نُشرت فقرة "Gapers" من 22 أبريل 2003 إلى 1 يناير 2016. سيبقى هذا الموقع مؤرشفًا. تفضلوا بزيارة موقع "Third Coast Review"، وهو موقع إلكتروني جديد أنشأه عدد من خريجي جامعة كنتاكي. ✶ شكرًا لكم على قراءتكم ومساهماتكم. ✶
قررتُ أن أغامر وأكتب آخر تدوينة لي على موقع "جابرز بلوك"، ثم أوقفتُ النشر لمدة ساعة تقريبًا. عملتُ كمحرر صفحات مشروط لمدة عام، وكاتبًا للمسرحيات والقصص الخيالية لما يقارب ثلاث سنوات. صحيح أن عدد كتاباتي أقل من العديد من كبار كتّاب "جابرز بلوك"، إلا أنني كتبتُ خلالها 284 مقالًا. سأفتقد "جابرز بلوك" كثيرًا. إنه لأمرٌ مُلهمٌ فكريًا وعاطفيًا أن يكون لديّ مكانٌ أستطيع فيه الكتابة بانتظام عن الفنون التي أعشقها - المسرح، والفن، والتصميم، والهندسة المعمارية، وأحيانًا الكتب أو الموسيقى.
نُشرت مقالتي الأولى في مايو 2013 على صفحة نادي الكتاب. كانت هذه المقالة عن ريتشارد هيل، فنان موسيقى البانك روك في السبعينيات، والمعروف بقميصه الذي يحمل عبارة "أرجوك اقتلني". تحدث هيل، وأجاب على الأسئلة، ووقع نسخًا من كتابه الجديد في قبو مكتبة في شارع لينكولن (حلمتُ أنني كنتُ متشردًا نظيفًا جدًا). ​​كنتُ محظوظًا برؤية عازف الباس والمغني بجوار فرق "ذا فويدويدز" و"تلفزيون" و"هارتبريكرز". وقد زاد الأمر روعةً عندما طلب مني محرر نادي الكتاب كتابة مقال عنه.
قد يكون هذا فن البوب ​​الذي اعتاده والدك، لكن الأعمال المعروضة في معرض متحف الفن الحديث الجديد لا تزال جديدة ومثيرة للاهتمام. فالفن الذي صدم نخبة الفن العالمية قبل 50 عامًا لا يزال يحمل في طياته قصصًا يرويها اليوم.
يُقدّم معرض "نيو-بوب آرت ديزاين"، الذي ينظمه متحف الفن المعاصر، 150 عملاً فنياً وتصميمياً في عرضٍ زاخرٍ بالذكاء والجرأة. يُذكّرنا هذا المعرض بكيفية سخرية غير المُطّلعين من لوحة آندي وارهول "فن علبة حساء كامبل". حينها فقط أدرك هواة جمع الأعمال الفنية المتميزون قيمة أعمال وارهول وبدأوا باقتنائها.
إن كشف الحقيقة، ورواية القصص التي لم تُروَ، والتخلص من آثار الصدمات النفسية، كلها أمور تُعدّ بمثابة تطهير روحي وعاطفي. في مشروع "كين" لكورين بيترسون، يُدعى الحضور في شيكاغو للمشاركة في ورش عمل الطين والخزف، ومشاركة تجاربهم المؤلمة ليروا كيف تتجلى. طُلب من المشاركين صنع "حجر" من الطين يُمثل ظلامهم الداخلي أو صدماتهم، ثم صنع رمز صغير للنور من الخزف. بعد انتهاء الورشة، عرضت بيترسون كومة من الطين على شكل "صخرة"، ووضعت فوقها رمزًا من الخزف كسحابة أمل.
يضم معرض "الركام والسحابة: تعبيرات جماعية عن الصدمة والأمل"، الذي أنشأه أعضاء من أكثر من 60 ورشة عمل، العديد من المنحوتات الطينية التي تدعو إلى التأمل والتفكير.
جلست مع الفنان على مقعدين للتأمل في قاعة العرض وناقشنا الأفكار الكامنة وراء مشروع كين وعالمية الصدمة والأمل.
ينغمس الطلاب والمصورون والمهتمون بتاريخ شيكاغو في قصيدة ريتشارد نيكول التي تُخلّد ذكرى المدينة. لكن النقاش المعتاد حول عملة النيكل ليس سوى أسطورة: أناس ضحوا بحياتهم من أجل البناء.
لحسن الحظ، نشرت دار "أوربان أركايفز برس" في شيكاغو كتابه الثاني عن المصور والناشط ريتشارد نيكيل بعنوان: "سنوات خطيرة: ما يراه وما يكتبه". يُمثل هذا الكتاب فرصة مميزة للتعرف على أعمال نيكيل، وفي الوقت نفسه التعرف عليه كشخص من خلال أكثر من مئة صورة ومئة وثيقة أخرى، كُتب العديد منها بخط يد نيكيل.
كتيب يحتوي على رسالة حول دراسات نيكل في كلية التصميم وصورة شخصية مبكرة له.
أقام ثمانية مصورين إيرانيين شباب، يمثلون مناطق جغرافية مختلفة من بلادهم، معرضاً نادراً مؤخراً في مركز بريدجبورت للفنون الكائن في شارع 35 غرباً رقم 1200. ولا يزال المعرض مستمراً حتى اليوم.
يُسلّط معرض "رحلة إلى الداخل" الضوء على مشروع أوسع نطاقاً يضم ثمانية مصورين إيرانيين يُصوّرون بلادهم بتعاطف. يتألف المشروع من جزأين: أولهما، مشاركة الفنانين في دورات تدريبية للتعلم من خبراء المجال من خلال ورش عمل وموارد أخرى. أما الجزء الثاني من المشروع فهو المعرض.
ربما لاحظتم اللافتات المنتشرة في شوارع وسط المدينة أو الزبائن الأوفياء، لكن في الشهر المقبل يعود معرض "ون أوف أ كايند" السنوي الخامس عشر للتخفيضات الموسمية. سيجمع هذا الحدث المميز أكثر من 600 فنان وحرفي ومصمم من مختلف أنحاء الولايات المتحدة.
في الثالث عشر من نوفمبر، يفتتح معرض "إيليفانت روم" معرضًا جديدًا للفنانة جينيفر كرونين، ابنة ولاية إلينوي، والتي يعرض مشروعها الجديد "شاترِد" مجموعة من الرسومات الواقعية للمنازل في أحياء جنوبية متداعية. فيما يلي مقابلة عبر البريد الإلكتروني تتحدث فيها كرونين عن بداياتها في الرسم، واهتمامها بعمارة شيكاغو، ودقتها المتناهية في التفاصيل.
لقد أضفت الأحداث الغريبة والمخيفة متعةً إلى هذا الطقس الخريفي الدافئ. الساحرات والسناجب في الردهة يأكلن القرع على الشرفة، وآمل ألا أكون الوحيد الذي يتوقع أجواءً مرعبة في موسم الهالوين هذا. لذا، إليكم قائمة تضم 14 عرضًا مسرحيًا مثيرًا وأنشطة فنية أخرى (بدون ترتيب معين) للاحتفال بالهالوين هذا العام.
يُقدّم لكم "أبتاون أندرجراوند"، الوجهة الترفيهية الوحيدة في شيكاغو التي تُعيد إحياء أجواء الماضي، فرصةً للاستمتاع بعروض البورليسك والكوميديا ​​والسيرك والسحر والحفلات كل ليلة حتى نهاية أكتوبر. لا يوجد هنا سوى عرض "ساحرات الكباريه" الذي يُقام كل اثنين الساعة 7 مساءً، ويُقدّم عرضاً ساحراً آخر في تمام الساعة 8 مساءً، يتضمن مشاهد دموية وعروض تعرٍّ وفنون سيرك وغيرها. يُنصح بالحجز المسبق لمن هم فوق 21 عاماً. انقر هنا للمزيد من المعلومات.
سيُقام هذا العام مزاد الفنون الخيري السابع عشر الذي ينظمه متحف شيكاغو للفن الحديث بعد خمس سنوات. وسيتم عرض أعمال فنية لأكثر من 100 فنان، من لوحات إلى منحوتات، في المزاد يوم الجمعة المقبل بحضور أكثر من 500 ضيف.
لطالما نظم متحف الفن المعاصر مزادات فنية ناجحة لصالح المتاحف. ففي عام ٢٠١٠، جمع المتحف ٢.٨ مليون دولار من المزايدين، وتمكن من توزيع العائدات على عدة سنوات مالية. وصرح مايكل دارلينج، كبير أمناء متحف جيمس دبليو ألسدورف، والذي تشمل مسؤولياته جمع التبرعات للبرامج والتعليم في المتحف: "تُخصص جميع الأموال مباشرةً لدعم المهمة الأساسية لمتحف الفن المعاصر".
تتجمع أجزاء من نفسيتنا معًا لتشكيل ذكريات متماسكة؛ إن متعة مراقبة المهام اليومية والاحتفاء بها من خلال التواصل البصري والحوار والجماليات هي جوهر منحوتات وأعمال لين بيترز الطينية.
في مركز ليلستريت للفنون، يركز معرض "العفوية المتجسدة" على قصص الحياة الخاطفة. تُصوّر أعمالها، المعلقة على الجدران، حيوانات وأشخاصًا وأشكالًا تُساهم في تكوين مستويات متعددة موجودة في آنٍ واحد. بالإضافة إلى ذلك، تستخدم بيترز التصوير الفوتوغرافي والنصوص لتحفيز المشاهدين، مُدمجةً وسائط متعددة كخلفية لنواة نحتية. "لحظات مسروقة" عملٌ ضخم يضم أربعة منحوتات، كل منها يحمل اسم "تمثال الحرية"، و"المفكر"، و"الموناليزا"، و"بلا عنوان"، وشعارًا خزفيًا يحمل الاسم نفسه، وصورة فوتوغرافية بالأبيض والأسود. يُعد هذا العمل، من حيث المضمون وطريقة العرض، الأكثر تجريبية في المعرض، إذ يستخدم الخيال والتجزئة والرؤية كمصادر للإلهام. تظهر صورة العربة خارج متجر "آرك" الخيري في ويكر بارك، مع أربع منحوتات على الجدار في الخلفية. وبينما كان المتجر مُكتظًا بالملابس والأثاث والتحف، أشارت بيترز إلى أن العربة القديمة والمتهالكة كانت رمزًا لمتجر "آرك" في المنطقة. داخل السيارة، كما هو الحال في سفينة نوح، توجد أسرار مجهولة، ومجموعة من الخرق، وصيحات الموضة للعام الماضي.
مشروع VICO في مكسيكو سيتي هو مشروع فيديو يُقيم ورش عمل تُشجع على دراسة السينما التجريبية وفن التصوير السينمائي. وقدّم VICO مؤخرًا، ولأول مرة في شيكاغو، معرض "المونتاج المضاد: تصحيح الذاتية"، الذي تضمن سلسلة من الأفلام القصيرة التي أنجزها طلاب في ورشة عمل بإشراف خافيير توسكانو. ويضم المعرض، الذي شاركت في استضافته كل من Little House وComfort Film، 11 فيلمًا قصيرًا لفنانين غير تقليديين أو مبدعين لا يعتبرون أنفسهم فنانين على الإطلاق.
الفيلم المعروض عبارة عن سلسلة من الصور المُستَغَلّة، ومقاطع فيديو من يوتيوب، وسياقات سياسية تمتد عبر العالمين الثقافي والرقمي للمكسيك. في فيلم دولسي روزاس القصير "عيد ميلادي الخامس عشر"، شاركت عدة شابات في حفل عيد ميلادهن الخامس عشر (الكوينسينيرا) وقدّمن عروضًا فنية. جرت العادة أن ترتدي هؤلاء الفتيات فساتين فاخرة ومجوهرات ومكياجًا في عيد ميلادهن الخامس عشر. في هذا الفيلم القصير، تستخدم الفنانة لقطات لفتيات يرقصن ويحتفلن ويستعدن للحفل. في بداية الفيلم، تظهر فتاة تبكي وتعانق، وهي تُمثّل دورًا أو أكثر من الأدوار المستقبلية في حفل الكوينسينيرا. حظي الفيلم القصير بالتكريم، حيث تُظهر العديد من المقاطع الفتيات وهنّ يرقصن بشكلٍ مُحرج مع الدمى أو يتخذن وضعيات تصوير بجانب سيارات فاخرة. للوهلة الأولى، يبدو الأمر وكأنه حفل تخرج نموذجي للمراهقين في أمريكا.
ضمّ معرض شيكاغو إكسبو 2015، الذي أقيم في قاعة مهرجان نافي بيير، 140 معرضًا فنيًا من مختلف أنحاء العالم. وفي أجواء احتفالية، أصدرت مجلة "ذا سين"، وهي المجلة التحريرية المستقلة التابعة للمعرض، عددها المطبوع الأول خلال عطلة نهاية الأسبوع، بينما استضافت منصة "دايالوجز" ثلاثة أيام حافلة بالفعاليات، تضمنت حلقات نقاش وحوارات. ويُقدّم معرض "إن/سيتو" أعمالًا فنية ضخمة ومنشآت فنية مصممة خصيصًا للموقع، في قاعات واسعة داخل وخارج نافي بيير.
لعلّ أبرز ما يميز مشروع IN/SITU، وربما يعود ذلك إلى موقعه، هو عمل دانيال بورين "النوافذ الثلاث"، الذي يُضيء المكان ويُشعّ ألوانًا زاهية وهو مُعلّق من السقف. أما بقية المعروضات، فقد غابت وسط زحام الزوار، وانشغلت أنظارهم بالقطع الصغيرة في الجناح، ناظرين إلى ما هو معروض في الطابق العلوي، ما ساهم في زيادة المبيعات.
يُبدع فنانون مثل جون رافمان وباولو سيريو، الذين يعتمدون بشكل أساسي على خدمة خرائط جوجل ستريت فيو كوسيلة للتعبير، صورًا مؤثرة ومثيرة للقلق، غالبًا ما تُطمس فيها حدود قضايا الخصوصية القانونية. وبينما يُعدّ تصوير الناس في الشوارع والأزقة والحدائق حول العالم أمرًا مثيرًا، فإن هؤلاء الفنانين يستخدمون أيضًا الجمهور وأدوات أخرى لتصور المجال العام. ومنذ عام 2007، أصبحت تقنية البانوراما المتوفرة في خرائط جوجل وجوجل إيرث وسيلة غريبة، وغالبًا ما تكون سهلة، لرؤية أماكن لم يزرها الناس قط أو لم يرغبوا في زيارتها.
تخيّل مارك فيشر، جامع تصاميمه من الجمهور، ومعرضه الأخير "العمارة المتشددة" في فرانكلين. قبل حفل استقبال مارك، أجريت معه مقابلة عبر البريد الإلكتروني.
في نهاية هذا الأسبوع، سيقدم أكثر من 30 فنانًا مدعوًا أعمالهم في مهرجان "حول الكويوت" في مبنى "فلات آيرون آرتس" في ويكر بارك.
يُقام مهرجانٌ لمدة ثلاثة أيام حول كويوت احتفاءً بالفنون والفنانين في ويكر بارك. من الجمعة إلى الأحد، يُمكن للزوار دخول مبنى فلات آيرون للفنون لزيارة استوديوهات الفنانين، والاستماع إلى الموسيقى الحية، ومشاهدة العروض المسرحية. يبدأ المهرجان بحفل عشاء فاخر يوم الجمعة من الساعة 6:00 مساءً إلى 10:00 مساءً.
التوحد الحسي، كما يوحي اسمه، هو "إحساس يُختبر في أجزاء من الجسم غير الجزء المُحاكى"، ويرتبط في الغالب بالموسيقى التي تُرى كلون. ومن أبرز الأمثلة على هذه الحالة ديفيد هوكني، ودوق إلينغتون، وفلاديمير نابوكوف.
في معرضٍ مستمرّ في المتحف الدولي للعلوم الجراحية، يستكشف ستيفي هانلي التجارب اليومية، متجاوزًا حدود الفعل الواحد ليُتيح استكشافًا أوسع لأكثر من منظورٍ وعاطفةٍ وارتباط. يُجسّد هانلي الحالات الطبية في معارض فنية، وتبرز قدرته على ربط الألوان والصور بملاحظاتٍ شخصيةٍ مثيرةٍ للدهشة والفضول في معرض "التناغم الحسي".
يضم المتحف الدولي للعلوم الجراحية مجموعة كبيرة من الأدوات والمعدات والاختراعات الطبية، بالإضافة إلى قصص ساهمت في ظهور الحالات الغريبة والغامضة نوعًا ما التي عُرضت في المعرض. يدعو هانلي الزوار إلى قاعتين للعرض؛ كلتاهما تتضمنان عروض فيديو ومنشآت فنية، إلا أن إحداهما فقط تتضمن أغنية دوللي بارتون.
يُعرض حاليًا في معرض أندرو رافاش في ريفر ويست معرض "مقاربات" للفنان بيتر سكفارا، والذي يتألف من لوحات مينا على شبكة ومجموعة من القطع بعنوان "حطام، حطام، لاجان، ومنبوذون". تستند الرسومات إلى إشارات العلم المستخدمة للتواصل بين السفن، ويتكرر معناها في العنوان. تُصوّر بعض اللوحات معانيَ يمكن رؤيتها مجتمعة، مثل "أنا أهيم / هل ستمنحني مكاني؟" (2015، مينا على شبكة). مع ذلك، تحمل أعمال أخرى معنىً مختلفًا وغير مألوف كمجموعة من العبارات. تقول إحدى اللوحات: "أنت مُعرّض لخطر أن تُحاصر / أنا أتقدم للأمام"، وهو تعبير قاتم لمن هم في حاجة إليه.
يشير البيان الصحفي الصادر عن المعرض الخاص بمعرض "التقريب" إلى الجمال والروعة المرتبطين بفكرة السفينة في عرض البحر الشاسع. ومن طرق التعبير عن هذه الروعة أيضاً الرغبة في بلوغ الكمال في دقة خطوط إشارات المرور، وهو مع ذلك نهجٌ أكثر إنسانية في الرسم منه في الطباعة الحريرية.
تم اختيار شركة VOA Associates, Inc. المعمارية التي تتخذ من شيكاغو مقراً لها كفائزة في مسابقة تصميم معماري استمرت ستة أشهر وممولة من قبل مؤسسة ريتشارد إتش دريهاوس.
ستتولى شركة VOA Associates تصميم مشروع بولمان للفنون في منطقة بولمان التاريخية، والذي سيضم 45 شقة بأسعار معقولة للسكن والعمل، بالإضافة إلى قاعات دراسية ومساحات عرض وورش عمل. يقع المقر الرئيسي لشركة Artspace Project Inc. في مينيابوليس، ولها مكاتب في لوس أنجلوس ونيو أورليانز ونيويورك وسياتل وواشنطن العاصمة.
من خلال إنشاء المساحة الإبداعية، تأمل شركة VOA Associates في احترام "البصمة التاريخية لمنطقة بولمان الشهيرة" والترحيب بالمهتمين بالنسج الإبداعي في المجال العام.
شارك في المسابقة عشرون شركة معمارية، وتم اختيار عشرة متأهلين لنصف النهائي. حصل المتأهلون الثلاثة النهائيون على 10,000 دولار أمريكي لكل منهم لتطوير تصاميمهم، وفازت شركة VOA بالمسابقة. يلتزم مركز بولمان للفنون بالحفاظ على مكانة بولمان كمركز رائد للفنون من خلال توفير بيئة إبداعية غامرة لسكانها.
اعتبارًا من 4 أكتوبر، تملأ تسعة عشر منحوتة للنحات تشارلز راي، من شيكاغو، ثلاث قاعات عرض كبيرة في الطابق الثاني من الجناح الحديث لمعهد الفنون. معظم الأعمال تجسيدية وتحكي قصصًا خاصة بها، مثل منحوتة "المرأة النائمة"، وهي منحوتة بالحجم الطبيعي من الفولاذ المقاوم للصدأ تصور امرأة مشردة نائمة على مقعد. لكن بعضها الآخر غير تجسيدي بشكل صادم، وقد أثار اثنان منها دهشة أمناء المتحف.
"التمثال غير المطلي" (1997، من الألياف الزجاجية والطلاء) هو إعادة إنتاج دقيقة لسيارة بونتياك غراند آم كراشر موديل 1991. كان راي يبحث عن سيارة محطمة مناسبة - ليست محطمة تمامًا - فقام بتفكيكها بحيث يمكن بناء كل جزء منها من الألياف الزجاجية ثم تجميعها لتشكيل سيارة. أمضى العديد من الأشخاص خمسة أيام في تجميع التمثال في معرض مودرن وينغ.
لم أزر برج هانكوك إلا مرة واحدة، ولم يخطر ببالي قط أن أزور معرضًا فنيًا، ولكن لكل شيء بداية. وبينما كنت أستمتع بوقتي، وجدت نفسي وسط حشد كبير من السياح والمصورين يلتقطون الصور ويبتسمون قرب تمثال ضخم معلق من سقف القاعة. وللدخول، كان عليّ التوقف عند مكتب الأمن حيث تم مسح رخصة قيادتي ضوئيًا، وحصلت على إيصال برمز شريطي سمح لي بالدخول عبر بوابة عصرية. وما إن فُتح الباب، حتى كنت في المصعد، وأتيحت لي أخيرًا فرصة مشاهدة الأعمال الفنية. وبينما كنت أقترب ببطء من الأبواب الزجاجية لمعرض ريتشارد غراي، شعرتُ بالغربة والغرابة.
تأسس المعرض في ستينيات القرن الماضي، وشكّل مركزًا إبداعيًا هامًا للفنانين من شيكاغو ونيويورك. ويستهدف المعرض هواة جمع الأعمال الفنية، مؤكدًا على أهمية الفنون الجميلة وأصالتها وجودتها. ومن بين الفنانين الذين يمثلهم معرض ريتشارد غراي: ماغدالينا أباكانوفيتش، ويان تيشي، وخاومي بلينسا.
يفتتح معرض "بناء الجسد" الجديد أبوابه في السادس من يوليو/تموز في ردهة القاعة الرئيسية للمعرض، عارضًا أعمال سوزان روثنبرغ وديفيد هوكني. يُقدّم المعرض، الذي أشرف عليه غان أويدا ورافين مانسيل، أعمالًا فنية من مطلع القرن العشرين وحتى يومنا هذا، ويركّز على العلاقة بين الجسد البشري وكيفية رؤيته من منظور معماري. تغطي الأعمال المعروضة الفترة من عام ١٩١٧ إلى عام ٢٠١٢، وتُبرز تنوّعًا في المواد والوسائط الفنية، بما في ذلك الشمع والحبر والصوف والقلم الرصاص والكولاج.
يواصل متحف الفن الحديث استكشافه الجريء لدمج الفنون الجميلة مع أشكال إبداعية أخرى. ويحتفل المعرض الذي افتُتح مؤخراً بعنوان "مبادئ الحرية: تجارب في الفن والموسيقى من عام 1965 حتى الوقت الحاضر" بالذكرى الخمسين لتأسيس فرقة شيكاغو التجريبية لموسيقى الجاز، جمعية النهوض بالموسيقيين المبدعين (AACM)، التي لا تزال تتحدى حدود موسيقى الجاز.
يحتل المعرض، الذي افتُتح في 11 يوليو، صالات العرض في الطابق الرابع من المتحف، ويتألف من عدة أعمال تركيبية ضخمة وجدران مزينة بلوحات نابضة بالحياة تعكس ألوان الموسيقى وحيويتها. كما توفر العديد من المواد الأرشيفية، مثل الصور الفوتوغرافية والملصقات وأغلفة الأسطوانات واللافتات والكتيبات، سياقًا تاريخيًا ثريًا.
بدأت شركة "واباش لايتس" حملة تمويل جماعي عبر منصة "كيكستارتر" لإنشاء عمل فني عام تحت حرف "L" في شارع واباش. سيحوّل هذا العمل الفني الجسر العلوي الممتد من البحيرة إلى شارع فان بورين إلى معرض تفاعلي عام للضوء والألوان، ما سيجذب الزوار والسكان المحليين على حد سواء. في أقل من أسبوعين، حققت الحملة أكثر من نصف هدفها، لكن التمويل الكامل لا يزال مطلوبًا لتمويل مرحلة الاختبار التجريبي. سيُسهم هذا الاختبار في حل أي مشكلات تقنية أو تصميمية خلال 12 شهرًا. وبمجرد اكتمال الاختبار التجريبي، سيُستخدم رأس المال المُستثمر في تمويل التركيب النهائي.
سيشمل المشروع أكثر من 5000 مصباح LED مثبتة أسفل خطوط السكك الحديدية في شارع واباش. تتضمن خطط المرحلة الأولى توسيع شبكة الإضاءة لأكثر من 20000 قدم على امتداد مبنيين سكنيين من ماديسون إلى آدامز. سيتم تحديث شارع واباش، وهو منطقة عادةً ما تكون مضاءة بشكل خافت، على يد المصممين جاك نيويل وسيث أونغر. لا يقتصر الأمر على إمكانية إعجاب الزوار بالألوان المختلفة، بل يمكنهم أيضًا التفاعل معها وتصميم مظهرها ودرجاتها. باستخدام الهاتف الذكي أو الكمبيوتر، يمكن للمستخدمين برمجة وتصميم مصابيح LED حسب رغبتهم.
للتبرع والحصول على مكافآت مثل منشورات فيسبوك، وحزم الحفلات، والقمصان، وعشاء الفنانين، والمزيد، ادعم المشروع على موقع كيكستارتر.
يستضيف المتحف الوطني للفنون في المكسيك معرضاً بعنوان "المنفيون الأجانب"، يعرض فيه أعمال الفنان رودريغو لارا المقيم في شيكاغو. ويفتتح المعرض في 24 يوليو/تموز، ويتضمن أعمالاً فنية متخصصة تتناول قضايا السياسة والهجرة والعدالة الاجتماعية. وتصوّر الأعمال بشكل أساسي عودة المكسيكيين إلى وطنهم في ثلاثينيات القرن العشرين، وإعادة توطين ذوي الأصول المكسيكية في الولايات المتحدة.
سيتم افتتاح معرض "الكائنات الفضائية القابلة للتدمير" يوم الجمعة الموافق 24 يوليو بحفل استقبال من الساعة 6:00 مساءً إلى الساعة 8:00 مساءً، وسيستمر عرضه في معرض كرافت حتى 28 فبراير 2016.