गैपर्स ब्लॉक 22 अप्रैल 2003 से 1 जनवरी 2016 तक प्रकाशित हुआ था

गैपर्स ब्लॉक 22 अप्रैल 2003 से 1 जनवरी 2016 तक प्रकाशित हुआ था। यह साइट संग्रहीत रहेगी।कृपया थर्ड कोस्ट रिव्यू पर जाएँ, जो यूके के कई पूर्व छात्रों द्वारा बनाई गई एक नई वेबसाइट है।✶ आपके पाठकों और योगदान के लिए धन्यवाद।✶
मैंने जोखिम उठाने और गैपर्स ब्लॉक पर आखिरी पोस्ट लिखने का फैसला किया और इसे लगभग एक घंटे के लिए रोक दिया।मैं एक वर्ष तक सशर्त पृष्ठ संपादक और लगभग तीन वर्षों तक नाटक/कथा लेखक रहा।कई वरिष्ठ जीबी लेखकों से कम, लेकिन उस दौरान मैंने 284 लेख लिखे।मुझे गैपर्स ब्लॉक की बहुत याद आएगी.ऐसी जगह होना बौद्धिक और भावनात्मक रूप से उत्थानकारी है जहां आप नियमित रूप से उन कलाओं के बारे में लिख सकते हैं जो मुझे पसंद हैं - थिएटर, कला, डिजाइन, वास्तुकला, और कभी-कभी किताबें या संगीत।
मेरा पहला लेख मई 2013 में बुक क्लब पेज पर प्रकाशित हुआ था।यह 70 के दशक के पंक रॉक कलाकार रिचर्ड हेल की विशेषता है, जो अपनी "प्लीज़ किल मी" शर्ट के लिए जाने जाते हैं।वह बात करते हैं, सवालों के जवाब देते हैं, और लिंकन एवेन्यू पर एक बुक बेसमेंट में अपनी नई किताब पर हस्ताक्षर करते हैं (मैंने सपना देखा था कि मैं एक बहुत साफ-सुथरा आदमी था) और मैं भाग्यशाली था कि मैंने वोइडोइड्स, टेलीविज़न और हार्टब्रेकर्स के बगल में बास प्लेयर और गायक को देखा।इससे और भी मदद मिली जब बुक क्लब के संपादक ने मुझसे उनके बारे में एक निबंध लिखने के लिए कहा।
यह आपके पिता की पॉप कला हो सकती है, लेकिन आधुनिक कला संग्रहालय की नई प्रदर्शनी में दिखाया गया काम अभी भी ताज़ा और दिलचस्प है।जिस कला ने 50 साल पहले दुनिया के कला अभिजात्य वर्ग को झकझोर दिया था, उसके पास आज भी बताने के लिए कहानियाँ हैं।
एमसीए द्वारा आयोजित, नियो-पॉप आर्ट डिज़ाइन बुद्धि और साहस से भरे शो में कला और डिज़ाइन के 150 टुकड़ों को एक साथ लाता है।यह आपको याद दिलाता है कि कैसे एंडी वारहोल की "द आर्ट ऑफ़ कैंपबेल सूप कैन" का शुरुआत में अनभिज्ञ लोगों ने उपहास किया था।तभी संभ्रांत संग्राहक जाग गए और वारहोल को खरीदना शुरू कर दिया।
सच्चाई को उजागर करना, अनकही कहानियाँ बताना, और दर्दनाक प्रतिकूल परिस्थितियों को जाने देना आध्यात्मिक और भावनात्मक सफाई के रूप में काम कर सकता है।कोरिन पीटरसन के "केन" प्रोजेक्ट में, शिकागो के उपस्थित लोगों को उनकी मिट्टी और चीनी मिट्टी की कार्यशालाओं में भाग लेने और उन्हें चमकते देखने के लिए अपने दुखों को साझा करने के लिए आमंत्रित किया जाता है।लोगों को अपने आंतरिक अंधकार या आघात को दर्शाने के लिए मिट्टी से एक "पत्थर" बनाने और फिर चीनी मिट्टी से प्रकाश का एक छोटा प्रतीक बनाने का आदेश दिया गया था।सेमिनार के बाद, पीटरसन ने मिट्टी की "चट्टान" में एक टीला दिखाया और आशा के बादल के रूप में स्टील के ऊपर एक चीनी मिट्टी का टोकन रखा।
वर्तमान में लिलस्ट्रीट आर्ट सेंटर में, पीटरसन के केयर्न एंड द क्लाउड: कलेक्टिव एक्सप्रेशन्स ऑफ ट्रॉमा एंड होप, 60 से अधिक कार्यशालाओं के सदस्यों द्वारा बनाई गई है, जिसमें कई मिट्टी की मूर्तियां शामिल हैं जो ध्यान और प्रतिबिंब को आमंत्रित करती हैं।
मैं प्रदर्शनी स्थल में दो ध्यान सीटों पर कलाकार के साथ बैठा और केन की परियोजना के पीछे के विचारों और आघात और आशा की सार्वभौमिकता पर चर्चा की।
छात्र, फ़ोटोग्राफ़र और शिकागो के इतिहास के समर्थक शहर और इसकी स्मृति के प्रति रिचर्ड निकोल के भजनों में डूबे हुए हैं।लेकिन ठेठ निकल चर्चा सिर्फ एक किंवदंती है: जिन लोगों ने निर्माण के लिए अपनी जान दे दी।
सौभाग्य से, शिकागो स्थित अर्बन आर्काइव्स प्रेस ने फोटोग्राफर और कार्यकर्ता रिचर्ड निकेल के बारे में उनकी दूसरी पुस्तक प्रकाशित की है: डेंजरस इयर्स: व्हाट ही सीज़ एंड व्हाट ही राइट्स।यह पुस्तक निकेल के काम को जानने का एक विशेष अवसर है और साथ ही 100 से अधिक तस्वीरों और अन्य 100 दस्तावेजों के माध्यम से एक व्यक्ति के रूप में उनके बारे में जानने का अवसर है, जिनमें से कई निकेल द्वारा हाथ से लिखे गए थे।
डिजाइन स्कूल में निकेल की पढ़ाई और एक प्रारंभिक स्व-चित्र के बारे में एक पत्र के साथ पत्रक।
अपने देश के विभिन्न भौगोलिक क्षेत्रों का प्रतिनिधित्व करने वाले आठ युवा ईरानी फ़ोटोग्राफ़रों ने हाल ही में 1200 वेस्ट 35वीं स्ट्रीट पर ब्रिजपोर्ट आर्ट्स सेंटर में एक दुर्लभ प्रदर्शनी आयोजित की।प्रदर्शनी आज भी जारी है।
जर्नी इनवर्ड में एक बड़े प्रोजेक्ट का काम शामिल है जिसमें आठ ईरानी फ़ोटोग्राफ़र अपने देश को सहानुभूति के साथ चित्रित करते हैं।परियोजना में दो भाग हैं।सबसे पहले, कलाकार कार्यशालाओं और अन्य संसाधनों के माध्यम से उद्योग में दूसरों से सीखने के लिए प्रशिक्षण में भाग लेते हैं।प्रदर्शनी परियोजना का दूसरा भाग है।
आपने शहर या वफादार ग्राहकों की परेड के दौरान सड़क पर बैनर देखे होंगे, लेकिन अगले महीने अपनी तरह का अनोखा शो और सेल अपनी 15वीं वार्षिक हॉलिडे सेल के साथ वापस आ रहा है।कारीगर खरीदारी कार्यक्रम संयुक्त राज्य भर से 600 से अधिक कलाकारों, कारीगरों और डिजाइनरों को एक साथ लाएगा।
13 नवंबर को, एलिफेंट रूम गैलरी इलिनोइस मूल निवासी जेनिफर क्रोनिन की एक नई प्रदर्शनी खोलती है, जिसके नए प्रोजेक्ट शटर्ड में सुदूर दक्षिण में जर्जर इलाकों का संग्रह, घरों के यथार्थवादी चित्र शामिल हैं।निम्नलिखित एक ईमेल साक्षात्कार है जो पेंटिंग में क्रोनिन की शुरुआत, शिकागो वास्तुकला में रुचि और विस्तार पर ध्यान देने के बारे में बात करता है।
भयानक और भयानक घटनाओं ने इस गर्म शरद ऋतु के मौसम में हम सभी को आनंद दिया है।दालान में चुड़ैलें और गिलहरियाँ पहले से ही बरामदे में कद्दू खा रही हैं, और मुझे आशा है कि मैं इस हैलोवीन सीज़न में डरावने डर की उम्मीद करने वाला अकेला व्यक्ति नहीं हूँ।तो, इस वर्ष हैलोवीन मनाने के लिए आपके लिए 14 रोमांचक थिएटर प्रस्तुतियों और अन्य कलात्मक गतिविधियों (बिना किसी विशेष क्रम के) की एक सूची यहां दी गई है।
शिकागो का एकमात्र "रेट्रो मनोरंजन" गंतव्य आपको अक्टूबर के अंत तक हर रात बर्लेस्क, कॉमेडी, सर्कस, जादू और पार्टी जीवन का आनंद लेने का कारण देता है।सोमवार को 19:00 बजे चुड़ैलों की थीम पर कैबरे के अलावा यहां कोई नहीं है।रात 8 बजे की प्रस्तुतियाँ अपटाउन अंडरग्राउंड में एक और जादुई अनुभव लेकर आती हैं, जिसमें खून-खराबा, स्ट्रिपटीज़, सर्कस कला और बहुत कुछ शामिल है।21+ अग्रिम बुकिंग की अनुशंसा।अधिक जानकारी के लिए यहां क्लिक करें.
इस वर्ष शिकागो म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट द्वारा पाँच वर्षों के बाद आयोजित 17वीं बेनिफिट आर्ट नीलामी होगी।इस शुक्रवार को 500 से अधिक मेहमानों के साथ पेंटिंग से लेकर मूर्तियों तक, 100 से अधिक कलाकारों की कृतियों की नीलामी की जाएगी।
अतीत में, एमसीए ने बड़ी सफलता के साथ संग्रहालयों के लिए कला नीलामी आयोजित की है।2010 में, संग्रहालय ने बोली लगाने वालों से 2.8 मिलियन डॉलर जुटाए और कई वित्तीय वर्षों में आय फैलाने में सक्षम रहा।"सारा पैसा सीधे एमसीए के मुख्य मिशन का समर्थन करने के लिए जाता है," माइकल डार्लिंग, जेम्स डब्ल्यू एल्सडॉर्फ के मुख्य क्यूरेटर ने कहा, जिनकी जिम्मेदारियों में संग्रहालय में कार्यक्रमों और शिक्षा के लिए धन जुटाना शामिल है।
सुसंगत यादें बनाने के लिए हमारे मानस के टुकड़े एक साथ जुड़ जाते हैं;दृश्य संबंध, संवाद और सौंदर्यशास्त्र के माध्यम से रोजमर्रा के कार्यों को देखने और मनाने की खुशी लिन पीटर्स की मूर्तियों और मिट्टी के कार्यों के मूल में है।
लिलस्ट्रीट आर्ट्स सेंटर में, प्रदर्शनी "स्पॉन्टेनिटी मेड कंक्रीट" जीवन की स्नैपशॉट कहानियों पर केंद्रित है।उनकी कृतियाँ, दीवारों पर लटकी हुई, जानवरों, लोगों और रूपों को चित्रित करती हैं जो एक ही समय में मौजूद कई विमानों के संयोजन में योगदान करते हैं।इसके अलावा, पीटर्स दर्शकों को सक्रिय करने के लिए फोटोग्राफी और टेक्स्ट का उपयोग करते हैं, एक मूर्तिकला कोर के लिए पृष्ठभूमि के रूप में कई मीडिया का संयोजन करते हैं।स्टोलन मोमेंट्स एक बड़े पैमाने पर काम है जिसमें चार मूर्तियां शामिल हैं, जिनमें से प्रत्येक का नाम स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी, द थिंकर, मोना लिसा और अनटाइटल्ड, एक ही नाम का एक सिरेमिक लोगो और एक काले और सफेद तस्वीर है।विषयगत और प्रस्तुत दोनों प्रकार का कार्य, प्रदर्शनी में सबसे अधिक प्रयोगात्मक है, जिसमें अंतर्दृष्टि के स्रोतों के रूप में कल्पना, विखंडन और दृष्टि का उपयोग किया गया है।आर्क थ्रिफ्ट स्टोर के बाहर गाड़ी की छवि विकर पार्क में है, जिसकी पृष्ठभूमि में दीवार पर चार मूर्तियां हैं।जबकि दुकान कपड़े, फर्नीचर और छोटी-छोटी चीजों से अटी पड़ी थी, पीटर्स ने कहा कि पुरानी और टूटी हुई गाड़ी क्षेत्र के लिए आर्क का प्रतीक थी।कार के अंदर, आर्क की तरह, अज्ञात रहस्य, ढेर सारे चीथड़े और पिछले साल के फैशन के रुझान हैं।
मेक्सिको सिटी में VICO एक वीडियो प्रोजेक्ट है जो कार्यशालाओं और कार्यशालाओं की मेजबानी करता है जो प्रयोगात्मक सिनेमा और सिनेमैटोग्राफी के अध्ययन को प्रोत्साहित करते हैं।हाल ही में, VICO ने शिकागो में पहली बार "एंटीमॉन्टेज, करेक्टिंग सब्जेक्टिविटी" प्रदर्शनी प्रस्तुत की, जिसमें जेवियर टोस्कानो के नेतृत्व में एक कार्यशाला में छात्रों द्वारा बनाई गई लघु फिल्मों की एक श्रृंखला भी शामिल थी।लिटिल हाउस और कम्फर्ट फिल्म द्वारा सह-मेजबान, इस शो में गैर-पारंपरिक कलाकारों या रचनाकारों की 11 लघु फिल्में शामिल हैं जो खुद को बिल्कुल भी कलाकार नहीं मानते हैं।
विशेष रुप से प्रदर्शित फिल्म गलत तरीके से उपयोग की गई छवियों, यूट्यूब वीडियो और राजनीतिक संदर्भों की एक श्रृंखला है जो मेक्सिको के सांस्कृतिक और डिजिटल क्षेत्रों तक फैली हुई है।डल्स रोज़ास की माई स्वीट 15 में, कई युवा महिलाओं ने भाग लिया और अपने क्विनसेनेरा पर प्रदर्शन किया।परंपरागत रूप से, ये महिलाएं अपने 15वें जन्मदिन पर भव्य पोशाकें, आभूषण और मेकअप पहनती हैं।लघु फिल्म रोज़ास में, कलाकार लड़कियों के नाचने, जश्न मनाने और आगामी पार्टी के लिए तैयार होने के फुटेज का उपयोग करता है।फिल्म की शुरुआत में एक लड़की गले लगकर रो रही है.वह क्विनसेनेरा में एक या अधिक भविष्य की भूमिकाओं का प्रतिनिधित्व करती है।शॉर्ट को सम्मानित किया गया, क्योंकि कई क्लिप में लड़कियों को अजीब तरह से गुड़िया के साथ नृत्य करते या महंगी कारों के बगल में पोज देते हुए दिखाया गया है।पहली नज़र में, यह एक ऑल-अमेरिकन टीन प्रोम जैसा दिखता है।
नेवी पियर फेस्टिवल हॉल में शिकागो एक्सपो 2015 सप्ताहांत शो में दुनिया भर से 140 गैलरी शामिल थीं।उत्सव के माहौल में, प्रदर्शनी के स्वतंत्र संपादकीय सहयोगी, द सीन ने सप्ताहांत में अपना पहला प्रिंट अंक जारी किया, और /डायलॉग्स ने पैनल चर्चाओं और वार्ता के तीन एक्शन-पैक दिनों की मेजबानी की।IN/SITU नेवी पियर के अंदर और बाहर विशाल हॉल में बड़े पैमाने पर इंस्टॉलेशन और साइट-विशिष्ट कार्य प्रदान करता है।
IN/SITU परियोजना का सबसे यादगार टुकड़ा, संभवतः इसके स्थान के कारण, डैनियल बुरेन की थ्री विंडोज़ है, जो छत से लटकते ही अंतरिक्ष को रोशन करती है और रंग उत्सर्जित करती है।प्रदर्शनी का शेष हिस्सा आगंतुकों की भीड़ में खो गया था, और उत्तेजित शरीर बूथ में छोटी वस्तुओं पर ध्यान केंद्रित कर रहा था, ऊपर की ओर देख रहा था और बिक्री में आकर्षित हो रहा था।
जॉन राफमैन या पाओलो सिरियो जैसे कलाकार, जो मुख्य रूप से Google स्ट्रीट व्यू को अपने माध्यम के रूप में उपयोग करते हैं, विचारोत्तेजक और परेशान करने वाली छवियां बनाते हैं जो अक्सर कानूनी गोपनीयता मुद्दों की सीमाओं को धुंधला कर देते हैं।जबकि दुनिया भर में सड़कों, गलियों और लॉन पर लोगों की तस्वीरें खींचना रोमांचक है, ये कलाकार सार्वजनिक क्षेत्र की अवधारणा बनाने के लिए सार्वजनिक और अन्य उपकरणों का भी उपयोग करते हैं।2007 के बाद से, Google मानचित्र और Google Earth में प्रदर्शित पैनोरमा तकनीक उन स्थानों को देखने का एक अजीब और अक्सर आसान तरीका बन गई है, जहां लोग कभी नहीं गए हैं या जाना नहीं चाहते थे।
अपने डिजाइनों के सार्वजनिक संग्रहकर्ता मार्क फिशर और फ्रैंकलिन में उनकी हालिया प्रदर्शनी हार्डकोर आर्किटेक्चर की कल्पना करें।मार्क के प्रवेश स्वागत समारोह से पहले, मैंने ईमेल के माध्यम से उनका साक्षात्कार लिया।
इस सप्ताहांत, 30 से अधिक आमंत्रित कलाकार विकर पार्क में फ्लैट आयरन आर्ट्स बिल्डिंग में अराउंड द कोयोट फेस्टिवल में अपना काम प्रस्तुत करेंगे।
कोयोट के आसपास तीन दिवसीय उत्सव होता है जो विकर पार्क की कला और कलाकारों का जश्न मनाता है।शुक्रवार से रविवार तक, आगंतुक कलाकारों के स्टूडियो देखने, लाइव संगीत सुनने और थिएटर प्रदर्शन देखने के लिए फ्लैट आयरन आर्ट्स बिल्डिंग में प्रवेश कर सकते हैं।उत्सव की शुरुआत शुक्रवार को 18:00 से 22:00 बजे तक एक भव्य रात्रिभोज के साथ होती है।
सिंथेसिया, जैसा कि नाम से पता चलता है, "अनुरूपित भाग के अलावा शरीर के अन्य हिस्सों में अनुभव की जाने वाली अनुभूति" है और यह आमतौर पर रंग के रूप में देखे जाने वाले संगीत से जुड़ा होता है।इस स्थिति के उल्लेखनीय मामलों में डेविड हॉकनी, ड्यूक एलिंगटन और व्लादिमीर नाबोकोव शामिल हैं।
इंटरनेशनल म्यूजियम ऑफ सर्जिकल साइंसेज में चल रही एक प्रदर्शनी में, स्टीवी हैनली रोजमर्रा के अनुभव का पता लगाते हैं और एक से अधिक परिप्रेक्ष्य, भावना और जुड़ाव की व्यापक खोज के लिए एक ही क्रिया की सीमाओं का विस्तार करते हैं।हैनली चिकित्सा स्थितियों को कला प्रदर्शनियों के रूप में अनुवादित करते हैं।रंग और कल्पना को व्यक्तिगत उत्साह और जिज्ञासु टिप्पणियों से जोड़ने की उनकी क्षमता सिंथेसिया प्रदर्शनी में प्रदर्शित की गई है।
इंटरनेशनल म्यूजियम ऑफ सर्जिकल साइंसेज चिकित्सा उपकरणों, उपकरणों, आविष्कारों और कहानियों से भरा हुआ है, जिन्होंने प्रदर्शनी में देखी गई विचित्र और कुछ हद तक रहस्यमय स्थितियों में योगदान दिया।हैनली दर्शकों को दो गैलरी स्थानों में आमंत्रित करता है;दोनों में वीडियो प्रक्षेपण और इंस्टॉलेशन शामिल हैं, और केवल एक में डॉली पार्टन बज़िंग शामिल है।
पेट्र स्कवारा की "एप्रोचेस" प्रदर्शनी, जिसमें एक ग्रिड पर तामचीनी पेंटिंग और "रेकेज, व्रेकेज, लगान और आउटकास्ट्स" नामक टुकड़ों का संग्रह शामिल है, वर्तमान में रिवर वेस्ट में एंड्रयू राफैच गैलरी में प्रदर्शित है।चित्र जहाजों के बीच संचार के लिए उपयोग किए जाने वाले ध्वज सेमाफोर पर आधारित हैं, और उनका अर्थ शीर्षक में दोहराया गया है।कुछ पेंटिंग ऐसे अर्थ दर्शाती हैं जिन्हें एक साथ देखा जा सकता है, जैसे "मैं बह रहा हूं / क्या आप मुझे मेरी जगह देंगे" (2015, ग्रिड पर इनेमल)।हालाँकि, अन्य कार्यों में कथनों के संग्रह के रूप में एक अलग, अपरिचित अर्थ है।एक पेंटिंग में लिखा है: "आपको फंसे होने का खतरा है / मैं आगे बढ़ रहा हूं," जरूरतमंद लोगों के लिए एक गंभीर अभिव्यक्ति।
प्रदर्शनी "एप्रोक्सिमेशन" के लिए गैलरी की प्रेस विज्ञप्ति में समुद्र के विशाल विस्तार पर एक जहाज के विचार से जुड़ी सुंदरता और उत्कृष्टता का उल्लेख किया गया है।उदात्तता को व्यक्त करने का एक अन्य तरीका सेमाफोर की सटीक रेखाओं में पूर्णता प्राप्त करने की इच्छा है, फिर भी स्क्रीन प्रिंटिंग की तुलना में पेंटिंग के लिए अधिक मानवीय दृष्टिकोण है।
शिकागो स्थित आर्किटेक्चर फर्म वीओए एसोसिएट्स, इंक. को रिचर्ड एच. ड्रिहौस फाउंडेशन द्वारा वित्त पोषित छह महीने की आर्किटेक्चरल डिजाइन प्रतियोगिता के विजेता के रूप में चुना गया था।
वीओए एसोसिएट्स पुलमैन ऐतिहासिक जिले में पुलमैन आर्ट स्पेस डिजाइन करेगा, जिसमें रहने और काम करने के लिए 45 किफायती अपार्टमेंट, साथ ही कक्षाएं, प्रदर्शनी स्थान और कार्यशालाएं शामिल होंगी।आर्टस्पेस प्रोजेक्ट इंक का मुख्यालय मिनियापोलिस में है और कार्यालय लॉस एंजिल्स, न्यू ऑरलियन्स, न्यूयॉर्क, सिएटल और वाशिंगटन डीसी में हैं।
रचनात्मक स्थान बनाकर, वीओए एसोसिएट्स ने ऐतिहासिक "प्रतिष्ठित पुलमैन जिले के हस्ताक्षर" का सम्मान करने और सार्वजनिक क्षेत्र में रचनात्मक बुनाई में रुचि रखने वालों का स्वागत करने की आशा की।
कुल 20 वास्तुशिल्प फर्मों का प्रतिनिधित्व किया गया और 10 सेमी-फाइनलिस्ट का चयन किया गया।तीनों फाइनलिस्टों को अपनी अवधारणाओं को परिष्कृत करने के लिए $10,000 मिले और वीओए को विजेता के रूप में चुना गया।पुलमैन आर्ट स्पेस अपने निवासियों के लिए एक व्यापक रचनात्मक केंद्र प्रदान करके एक अग्रणी कला समुदाय के रूप में पुलमैन की स्थिति को बनाए रखने के लिए प्रतिबद्ध है।
4 अक्टूबर तक, शिकागो के मूर्तिकार चार्ल्स रे की उन्नीस मूर्तियां कला संस्थान के आधुनिक विंग की दूसरी मंजिल पर तीन बड़ी दीर्घाओं में भर गईं।अधिकांश कृतियाँ आलंकारिक हैं और अपनी कहानियाँ कहती हैं, जैसे स्लीपिंग वुमन, एक आदमकद स्टेनलेस स्टील की मूर्ति जिसमें एक बेघर महिला को एक बेंच पर सोते हुए दिखाया गया है।लेकिन उनमें से कुछ आश्चर्यजनक रूप से गैर-आलंकारिक हैं, और उनमें से दो ने संग्रहालय क्यूरेटर को चौंका दिया।
"अनपेंटेड स्कल्पचर" (1997, फ़ाइबरग्लास और पेंट) 1991 पोंटिएक ग्रैंड एम क्रशर का एक विश्वसनीय मनोरंजन है।रे एक उपयुक्त क्षतिग्रस्त कार की तलाश में था - जो बहुत अधिक क्षतिग्रस्त न हो - और उसे अलग कर दिया ताकि प्रत्येक भाग को फाइबरग्लास से बनाया जा सके और फिर एक कार में जोड़ा जा सके।कई लोगों ने मॉडर्न विंग गैलरी में मूर्तिकला को इकट्ठा करने में पांच दिन बिताए।
मैं केवल एक बार हैनकॉक टॉवर गया हूं और मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं किसी आर्ट गैलरी का दौरा करूंगा, लेकिन अरे, वहां हर चीज का पहली बार मौका है।मौज-मस्ती करते हुए, मैंने खुद को पर्यटकों और फोटोग्राफरों के एक बड़े समूह के बीच पाया, जो हॉल की छत से लटकी एक विशाल मूर्ति के पास पोज दे रहा था और मुस्कुरा रहा था।स्थान तक पहुँचने के लिए, मुझे एक सुरक्षा डेस्क पर रुकना पड़ा जहाँ मेरे ड्राइवर का लाइसेंस स्कैन किया गया और मुझे एक बारकोड वाली रसीद दी गई जिसने मुझे भविष्य के द्वार से प्रवेश करने की अनुमति दी।जैसे ही दरवाज़ा खुला, मैं लिफ्ट में था और आख़िरकार मुझे कला देखने का अवसर मिला।रिचर्ड ग्रे गैलरी के कांच के दरवाज़ों तक रेंगते हुए, मुझे जगह से बाहर और जगह से बाहर महसूस हुआ।
1960 के दशक में स्थापित, गैलरी शिकागो और न्यूयॉर्क के कलाकारों के लिए एक महत्वपूर्ण रचनात्मक केंद्र रही है।गैलरी संग्राहकों के लिए तैयार की गई है, जो ललित कला, प्रामाणिकता और गुणवत्ता के महत्व पर जोर देती है।मैग्डेलेना अबकानोविक, जान टिची और जैम प्लेंसा रिचर्ड ग्रे गैलरी द्वारा प्रस्तुत कलाकारों के कुछ उदाहरण हैं।
नवीनतम बॉडी बिल्डिंग प्रदर्शनी 6 जुलाई को गैलरी के मुख्य हॉल की लॉबी के नीचे खुलेगी और इसमें सुसान रोथेनबर्ग और डेविड हॉकनी का काम प्रस्तुत किया जाएगा।गैन उएडा और रेवेन मैन्सेल द्वारा क्यूरेटेड द बॉडी बिल्डिंग, 1900 के दशक से लेकर आज तक के काम को प्रस्तुत करती है और मानव रूप के बीच संबंधों और इसे वास्तुशिल्प लेंस के माध्यम से कैसे देखा जाता है, इस पर केंद्रित है।प्रदर्शनी में कार्य 1917 से 2012 तक की अवधि को कवर करते हैं और मोम, स्याही, ऊन, पेंसिल और कोलाज सहित विभिन्न प्रकार की सामग्रियों और मीडिया को प्रदर्शित करते हैं।
आधुनिक कला संग्रहालय अन्य रचनात्मक रूपों के साथ ललित कला के संलयन का साहसपूर्वक पता लगाना जारी रखता है।हाल ही में खोली गई प्रदर्शनी "प्रिंसिपल्स ऑफ फ्रीडम: एक्सपेरिमेंट्स इन आर्ट एंड म्यूजिक 1965 टू द प्रेजेंट" शिकागो प्रयोगात्मक जैज समूह एसोसिएशन फॉर द एडवांसमेंट ऑफ क्रिएटिव म्यूजिशियन्स (एएसीएम) की 50वीं वर्षगांठ मनाती है, जो जैज की सीमाओं को आगे बढ़ाना जारी रखता है।
प्रदर्शनी, जो 11 जुलाई को खुली, संग्रहालय की चौथी मंजिल पर दीर्घाओं में स्थित है और इसमें जीवंत चित्रों की कई बड़ी स्थापनाएं और दीवारें हैं जो संगीत के रंग और जीवन को दर्शाती हैं।तस्वीरें, पोस्टर, रिकॉर्ड कवर, बैनर और ब्रोशर जैसी कई अभिलेखीय सामग्रियां एक समृद्ध ऐतिहासिक संदर्भ प्रदान करती हैं।
वबाश लाइट्स ने अपने किकस्टार्टर अभियान के हिस्से के रूप में वबाश एवेन्यू पर "एल" अक्षर के तहत एक सार्वजनिक कला स्थापना के लिए धन जुटाना शुरू कर दिया है।झील से वैन बुरेन तक फ्लाईओवर को प्रकाश और रंग की एक इंटरैक्टिव और सार्वजनिक प्रदर्शनी में बदलकर, वबाश लाइट्स आगंतुकों और स्थानीय लोगों को समान रूप से आकर्षित करेगी।दो सप्ताह से भी कम समय में, किकस्टार्टर अभियान आधे से अधिक अपने लक्ष्य तक पहुंच गया है, लेकिन बीटा परीक्षण सेटअप को वित्तपोषित करने के लिए अभी भी पूर्ण वित्त पोषण की आवश्यकता है।यह परीक्षण 12 महीनों के भीतर किसी भी तकनीकी और डिज़ाइन संबंधी समस्या का समाधान कर देगा।एक बार बीटा पूरा हो जाने पर, पूंजी निवेश अंतिम स्थापना को निधि देगा।
इस परियोजना में वबाश एवेन्यू पर पटरियों के नीचे स्थित 5,000 से अधिक एलईडी लैंप शामिल होंगे।पहले चरण की योजनाओं में मैडिसन से एडम्स तक दो ब्लॉकों में 20,000 फीट से अधिक रोशनी का विस्तार शामिल है।वबाश बुलेवार्ड, जो शहर का सामान्य रूप से मंद रोशनी वाला क्षेत्र है, को दो डिजाइनरों, जैक नेवेल और सेठ अनगर द्वारा अद्यतन किया जाएगा।आगंतुक न केवल विभिन्न रंगों की प्रशंसा कर सकते हैं, बल्कि बातचीत भी कर सकते हैं और डिजाइन भी कर सकते हैं कि रंग और शेड्स कैसे दिखते हैं।स्मार्टफोन या कंप्यूटर का उपयोग करके, लोग अपनी पसंद के अनुसार एलईडी लाइट्स को प्रोग्राम और डिज़ाइन कर सकते हैं।
फ़ेसबुक शाउट्स, पार्टी पैक्स, टी-शर्ट्स, आर्टिस्ट डिनर और बहुत कुछ दान करने और पुरस्कार अर्जित करने के लिए, किकस्टार्टर पर प्रोजेक्ट का समर्थन करें।
मेक्सिको के राष्ट्रीय कला संग्रहालय की नवीनतम प्रदर्शनी, निर्वासित एलियंस, शिकागो स्थित कलाकार रोड्रिगो लारा के काम का प्रदर्शन करेगी।24 जुलाई को खुलने वाली प्रदर्शनी में राजनीति, आप्रवासन और सामाजिक न्याय को समर्पित विशेष प्रतिष्ठान शामिल होंगे।कार्य मुख्य रूप से 1930 के दशक में मैक्सिकन प्रत्यावर्तन और संयुक्त राज्य अमेरिका में मैक्सिकन मूल के लोगों के पुनर्वास को दर्शाता है।
एलियंस डिस्ट्रॉयबल शुक्रवार, 24 जुलाई को शाम 6:00 बजे से 8:00 बजे तक रिसेप्शन के साथ खुलेगा और 28 फरवरी, 2016 तक क्राफ्ट गैलरी में प्रदर्शित रहेगा।


पोस्ट करने का समय: अक्टूबर-16-2022