Блок Гаперс је објављен од 22. априла 2003. до 1. јануара 2016. Овај сајт ће остати архивиран.Посетите Тхирд Цоаст Ревиев, нову веб страницу коју је креирало неколико бивших студената из УК.✶ Хвала вам на вашим читаоцима и доприносима.✶
Одлучио сам да се опустим и напишем последњи пост на Гаперс Блоцк-у и ставим га на чекање око сат времена.Годину дана сам био условни уредник странице и скоро три године писац драмских текстова.Мање од многих старијих аутора ГБ, али за то време сам написао 284 чланка.Много ће ми недостајати Гаперс Блок.Интелектуално и емоционално је узбудљиво имати место где можете редовно писати о уметностима које волим – позоришту, уметности, дизајну, архитектури, а понекад и књигама или музици.
Мој први чланак је објављен у мају 2013. године на страници клуба књига.Ово је карактеристика панк рок уметника из 70-их Ричарда Хела, најпознатијег по својој мајици „Молим те, убиј ме“.Он прича, одговара на питања и потписује своју нову књигу у подруму књига на Линколн авенији (маштао сам да сам веома чист клошар) и имао сам среће да видим басисту и певача поред Воидоидс, Телевисион и Хеартбреакерс.Још је више помогло када ме је уредник књижарског клуба замолио да напишем есеј о њему.
Можда је то поп арт вашег оца, али рад представљен на новој изложби Музеја модерне уметности је и даље свеж и занимљив.Уметност која је шокирала светску уметничку елиту пре 50 година и данас има приче за испричати.
У организацији МЦА, Нео-Поп Арт Десигн окупља 150 уметничких дела и дизајна у емисији пуној духовитости и смелости.Подсећа вас на то како су неупућени у почетку исмевали „Уметност Кембелове конзерве за супу“ Ендија Ворхола.Тада су се пробудили елитни колекционари и почели да купују Ворхола.
Откривање истине, причање неиспричаних прича и отпуштање трауматских невоља могу послужити као духовно и емоционално чишћење.На пројекту „Кане“ Корин Питерсон, полазници из Чикага су позвани да учествују у њиховим радионицама глине и порцелана и поделе своје трауме како би видели како сијају.Људима је наређено да створе „камен“ од глине који ће представљати своју унутрашњу таму или трауму, а затим да направе мали симбол светлости од порцелана.Након семинара, Петерсон је показао хумку у глиненој „стени“ и ставио порцелански жетон преко стеле као облак наде.
Тренутно у Лиллстреет Арт Центру, Петерсон'с Цаирн анд тхе Цлоуд: Цоллецтиве Екпрессионс оф Траума анд Хопе, који су креирали чланови више од 60 радионица, укључује многе глинене скулптуре које позивају на медитацију и размишљање.
Сео сам са уметником на два седишта за медитацију у изложбеном простору и разговарао о идејама иза Кејновог пројекта и универзалности трауме и наде.
Студенти, фотографи и заговорници историје Чикага уроњени су у оду Ричарда Никола граду и његовом сећању.Али типична дискусија о никлу је само легенда: људи који су дали своје животе за изградњу.
На срећу, Урбан Арцхивес Пресс са седиштем у Чикагу објавио је своју другу књигу о фотографу и активисти Ричарду Нику: Опасне године: шта види и шта пише.Ова књига је посебна прилика да се кроз више од 100 фотографија и још 100 докумената, од којих је многе Никл писао руком, упознате са Никловим радом и истовремено сазнате о њему као личности.
Летак са писмом о Никеловим студијама у школи дизајна и раним аутопортретом.
Осам младих иранских фотографа који представљају различите географске регионе своје земље недавно су одржали ретку изложбу у Бридгепорт Артс Центру у 1200 Вест 35тх Стреет.Изложба траје до данас.
Јоурнеи Инвард представља рад већег пројекта који укључује осам иранских фотографа који своју земљу приказују са емпатијом.Пројекат се састоји из два дела.Прво, уметници учествују у обуци како би учили од других у индустрији кроз радионице и друге ресурсе.Изложба је други део пројекта.
Можда сте приметили да су улични банери парадирали у центру града или лојални купци, али следећег месеца Оне оф а Кинд Схов анд Сале се враћа са својом 15. годишњом распродајом.Догађај за занатску куповину окупиће преко 600 уметника, занатлија и дизајнера из читавих Сједињених Држава.
13. новембра, Галерија Елепхант Роом отвара нову изложбу Џенифер Кронин, рођене у Илиноису, чији нови пројекат Схуттеред садржи колекцију запуштених насеља на крајњем југу, реалистичне цртеже кућа.Следи интервју е-поштом који говори о Крониновим почецима у сликарству, интересовању за архитектуру Чикага и пажњи на детаље.
Језиви и застрашујући догађаји су нам свима пружили задовољство у овом топлом јесењем времену.Вештице и веверице у ходнику већ једу бундеве на трему, и надам се да нисам једини који очекује сабласне страхове ове сезоне Ноћ вештица.Дакле, ево листе од 14 узбудљивих позоришних продукција и других уметничких активности (без одређеног редоследа) како бисте ове године прославили Ноћ вештица.
Једина дестинација „ретро забаве“ у Чикагу даје вам разлог да уживате у бурлески, комедији, циркусу, магији и журци сваке ноћи до краја октобра.Овде нема никога осим вештица Кабареа на тему вештица понедељком у 19 часова.Ноћне продукције у 20:00 доносе још једно магично искуство Уптовн Ундергроунд-у, укључујући крв, стриптиз, циркуску уметност и још много тога.21+ Препоручује се резервација унапред.Кликните овде за више информација.
Ове године ће бити 17. Бенефит Арт Аукција коју ће након пет година одржати Чикашки музеј модерне уметности.Дела преко 100 уметника, од слика до скулптура, биће продата овог петка на аукцији са преко 500 гостију.
У прошлости, МЦА је са великим успехом одржавао аукције уметности за музеје.Године 2010. музеј је прикупио 2,8 милиона долара од понуђача и успео да расподели приходе током неколико фискалних година.„Сав новац иде директно за подршку основне мисије МЦА“, рекао је Мајкл Дарлинг, главни кустос Џејмса В. Алсдорфа, чије одговорности укључују прикупљање средстава за програме и образовање у музеју.
Фрагменти наше психе су спојени да формирају кохерентна сећања;радост посматрања и прослављања свакодневних задатака кроз визуелну везу, дијалог и естетику је срж скулптура и глинених радова Лин Питерс.
У Уметничком центру Лиллстреет, изложба „Спонтаност је направљена од бетона“ фокусира се на кратке приче из живота.Њени радови, окачени по зидовима, приказују животиње, људе и форме које доприносе склапању више авиона који постоје у исто време.Поред тога, Петерс користи фотографију и текст да активира гледаоце, комбинујући више медија као позадину за скулптурално језгро.Украдени тренуци је дело великих размера које садржи четири скулптуре, свака под називом Кип слободе, Мислилац, Мона Лиза и Без наслова, истоимени керамички лого и црно-белу фотографију.Рад је, и тематски и презентован, најексперименталнији на изложби, користећи машту, фрагментацију и визију као изворе увида.Слика колица испред продавнице Арк Тхрифт Сторе је у Вицкер Парку, са четири скулптуре на зиду у позадини.Док је продавница била препуна одеће, намештаја и ситница, Петерс је приметио да су застарела и поломљена колица симбол Ковчега за ту област.Унутар аутомобила, као и у Арку, налазе се непознате тајне, гомила крпа и прошлогодишњи модни трендови.
ВИЦО у Мексико Ситију је видео пројекат који угошћује радионице и радионице које подстичу проучавање експерименталне кинематографије и кинематографије.Недавно је ВИЦО први пут представио у Чикагу изложбу „Антимонтажа, исправљање субјективности“, укључујући серију кратких филмова које су снимили студенти на радионици коју је водио Хавијер Тоскано.Ко-водитељи Литтле Хоусе и Цомфорт Филм, емисија укључује 11 кратких филмова нетрадиционалних уметника или стваралаца који себе уопште не сматрају уметницима.
Истакнути филм је серија незаконито присвојених слика, ИоуТубе видео записа и политичких контекста који обухватају културну и дигиталну област Мексика.У Ми Свеет 15 Дулсе Росас, неколико младих жена је учествовало и наступило на својој куинцеанери.Традиционално, ове жене носе раскошне хаљине, накит и шминку за свој 15. рођендан.У кратком филму Росас, уметник користи снимке девојака које плешу, славе и спремају се за предстојећу забаву.На почетку филма, девојка плаче и грли се.Она представља једну или више будућих улога у куинцеанери.Кратки филм је био почаствован, јер неколико клипова приказује девојке како неспретно плешу са луткама или позирају поред скупих аутомобила.На први поглед изгледа као свеамеричка тинејџерска матура.
Викенд изложба Цхицаго Екпо 2015 у Фестивалској дворани Нави Пиер представила је 140 галерија из цијелог свијета.У празничној атмосфери, ТХЕ СЕЕН, независна уредничка подружница изложбе, објавила је свој први штампани број током викенда, а /Дијалози су били домаћини три дана пуна акције панел дискусија и разговора.ИН/СИТУ обезбеђује инсталације великих размера и радове специфичне за локацију у пространим халама унутар и изван Морнаричког пристаништа.
Најупечатљивији комад ИН/СИТУ пројекта, вероватно због своје локације, је Три прозора Данијела Бурена, који осветљава простор и емитује боју док виси са плафона.Остатак изложбе изгубљен је у налету посетилаца, а узбуђено тело је било усредсређено на мање предмете у штанду, бацајући поглед на оно што је горе и привлачећи продају.
Уметници као што су Џон Рафман или Паоло Сирио, који првенствено користе Гоогле Стреет Виев као свој медиј, стварају евокативне и узнемирујуће слике које често замагљују границе правних питања приватности.Док је фотографисање људи на улицама, уличицама и травњацима широм света узбудљиво, ови уметници такође користе јавност и друге алате за концептуализацију јавног простора.Од 2007. године, панорамска технологија представљена у Гоогле мапама и Гоогле Еартх-у постала је чудан и често лак начин да се виде места која људи никада нису посетили или нису желели да посете.
Замислите Марка Фишера, јавног колекционара његових дизајна, и његову недавну изложбу Хардцоре Арцхитецтуре у Франклину.Пре Марковог пријема, интервјуисао сам га путем е-поште.
Овог викенда, преко 30 позваних уметника представиће свој рад на Фестивалу око којота у Флат Ирон Артс Буилдинг-у у Вицкер Парку.
Постоји тродневни фестивал око Којота који слави уметност и уметнике Вицкер Парка.Од петка до недеље, посетиоци могу да уђу у Флат Ирон Артс Буилдинг да посете уметничке студије, слушају музику уживо и гледају позоришне представе.Фестивал почиње свечаном вечером у петак од 18 до 22 часа.
Синестезија, као што име каже, је „осећај који се доживљава у деловима тела који нису симулирани део“ и најчешће се повезује са музиком која се посматра као боја.Значајни случајеви овог стања укључују Дејвида Хокнија, Дјука Елингтона и Владимира Набокова.
На изложби која је у току у Међународном музеју хируршких наука, Стевие Ханлеи истражује свакодневно искуство и проширује ограничења једне акције на шире истраживање више од једне перспективе, емоција и асоцијација.Хенли преводи медицинска стања у форму уметничких изложби.Његова способност да повеже боје и слике са личним застрашујућим и радозналим запажањима представљена је на изложби Синестхесиа.
Међународни музеј хируршких наука препун је медицинских инструмената, опреме, изума и прича које су допринеле бизарним и помало мистериозним условима виђеним на изложби.Хенли позива гледаоце у два галеријска простора;оба укључују видео пројекције и инсталације, а само једна укључује зујање Доли Партон.
Изложба Петра Скваре „Приступи“, која се састоји од емајлираних слика на мрежи и колекције фрагмената под називом „Олупина, олупина, Лаган и изопћеници“, тренутно је изложена у галерији Андрев Рафацх у Ривер Весту.Цртежи су засновани на семафорима заставе који се користе за комуникацију између бродова, а њихово значење се понавља у наслову.Неке слике приказују значења која се могу видети заједно, као што је „Луфтам / Хоћеш ли ми дати моје место“ (2015, емајл на мрежи).Међутим, друга дела имају другачије, непознато значење као збирке изјава.Једна слика гласи: „У опасности сте да останете насукани / Ја идем напред“, суморни израз за оне којима је потребна.
У саопштењу галерије за изложбу „Апроксимација“ помиње се лепота и узвишеност који се везују за идеју брода на огромним пространствима мора.Други начин изражавања узвишеног је жеља да се постигне савршенство у прецизним линијама семафора, ипак људскији приступ сликарству него ситоштампи.
Архитектонска фирма ВОА Ассоциатес, Инц. са седиштем у Чикагу изабрана је за победника шестомесечног конкурса за архитектонски дизајн који финансира Фондација Рицхард Х. Дриехаус.
ВОА Ассоциатес ће дизајнирати Пуллман Арт Спаце у Пуллман Хисториц Дистрицт, који ће укључивати 45 приступачних станова за живот и рад, као и учионице, изложбени простор и радионице.Артспаце Пројецт Инц. са седиштем у Минеаполису са канцеларијама у Лос Анђелесу, Њу Орлеансу, Њујорку, Сијетлу и Вашингтону.
Стварањем креативног простора, ВОА Ассоциатес се надао да ће поштовати историјски „потпис култног Пулман дистрикта“ и пожелети добродошлицу онима који су заинтересовани за креативно ткање у јавном простору.
Укупно је било заступљено 20 архитектонских бироа и изабрано је 10 полуфиналиста.Сва три финалиста су добила по 10.000 долара да усаврше своје концепте, а Глас Америке је изабран за победника.Пуллман Арт Спаце је посвећен одржавању Пуллмановог статуса водеће уметничке заједнице тако што ће својим становницима пружити импресивно креативно средиште.
Од 4. октобра, деветнаест скулптура чикашког вајара Чарлса Реја испуњава три велике галерије на другом спрату Модерног крила Института за уметност.Већина радова је фигуративна и причају сопствене приче, као што је Жена која спава, скулптура од нерђајућег челика у природној величини која приказује бескућницу која спава на клупи.Али неки од њих су шокантно нефигуративни, а двојица су шокирала кустосе музеја.
„Неосликана скулптура“ (1997, фиберглас и фарба) је верна рекреација Понтиац Гранд Ам Црусхер-а из 1991. године.Реј је тражио одговарајући хаваријски аутомобил – не превише покварен – и растављао га је тако да сваки део може да се направи од фибергласа и затим састави у аутомобил.Неколико људи провело је пет дана склапајући скулптуру у Галерији Модерн Винг.
Био сам само једном у Ханцоцк Товер-у и никад нисам помислио да ћу посетити уметничку галерију, али хеј, за све постоји први пут.Забављајући се, нашао сам се међу великом групом туриста и фотографа који су позирали и смејали се поред огромне скулптуре која је висила са плафона сале.Да бих приступио простору, морао сам да се зауставим код безбедносног пулта где ми је скенирана возачка дозвола и дат ми је рачун са бар кодом који ми је омогућио да уђем кроз футуристичку капију.Чим су се врата отворила, био сам у лифту и коначно добио прилику да погледам уметност.Прикрадајући се стакленим вратима галерије Ричард Греј, осећао сам се као да нисам на свом месту и на месту.
Основана 1960-их, галерија је била важно креативно средиште за уметнике из Чикага и Њујорка.Галерија је окренута колекционарима, наглашавајући значај ликовне уметности, аутентичности и квалитета.Магдалена Абакановић, Јан Тицхи и Јауме Пленса су неки од примера уметника које представља галерија Ричард Греј.
Најновија Боди Буилдинг изложба отвара се 6. јула у фоајеу главног хола галерије и представљаће радове Сузан Ротенберг и Дејвида Хокнија.Боди Буилдинг, кустоси Ган Уеда и Равен Манселл, представља радове од 1900-их до данас и фокусира се на однос између људског облика и начина на који се посматра кроз архитектонско сочиво.Радови на изложби покривају период од 1917. до 2012. и приказују различите материјале и медије укључујући восак, мастило, вуну, оловку и колаж.
Музеј модерне уметности наставља да храбро истражује фузију ликовне уметности са другим креативним облицима.Недавно отворена изложба „Принципи слободе: експерименти у уметности и музици од 1965. до данас” обележава 50. годишњицу чикашке експерименталне џез групе Асоцијација за унапређење креативних музичара (ААЦМ), која наставља да помера границе џеза.
Изложба, отворена 11. јула, заузима галерије на четвртом спрату музеја и састоји се од неколико великих инсталација и зидова живописних слика које одражавају боју и живот музике.Бројни архивски материјали као што су фотографије, постери, омоти плоча, банери и брошуре пружају богат историјски контекст.
Вабасх Лигхтс је почео да прикупља средства за јавну уметничку инсталацију под словом „Л“ на Вабасх авенији као део њихове Кицкстартер кампање.Претварајући надвожњак од језера до Ван Бурена у интерактивну и јавну изложбу светлости и боја, Вабасх Лигхтс ће привући посетиоце и локално становништво подједнако.За мање од две недеље, Кицкстартер кампања је више од половине достигла свој циљ, али је и даље потребно пуно финансирање за финансирање подешавања бета теста.Овај тест ће решити све техничке и дизајнерске проблеме у року од 12 месеци.Када се бета заврши, капитална инвестиција ће финансирати коначну инсталацију.
Пројекат ће укључити више од 5.000 ЛЕД лампи које се налазе испод шина на Вабасх авенији.Планови за прву фазу укључују ширење више од 20.000 стопа светла дуж два блока од Медисона до Адамса.Вабасх Булевар, нормално слабо осветљено подручје града, ажурираће два дизајнера, Џек Њуел и Сет Унгер.Посетиоци могу не само да се диве различитим бојама, већ и да комуницирају и дизајнирају како боје и нијансе изгледају.Користећи паметни телефон или рачунар, људи могу програмирати и дизајнирати ЛЕД светла по свом укусу.
Да бисте донирали и зарадили награде као што су Фацебоок Схоутс, пакети за журке, мајице, уметничке вечере и још много тога, подржите пројекат на Кицкстартер-у.
Најновија изложба у Мексичком Националном музеју уметности, Екилед Алиенс, представиће рад уметника из Чикага Родрига Ларе.Изложба, која се отвара 24. јула, обухватиће специјализоване инсталације посвећене политици, имиграцији и социјалној правди.Рад првенствено приказује репатријацију Мексика 1930-их и пресељење људи мексичког порекла у Сједињене Државе.
Алиенс Дестроиабле ће бити отворен у петак, 24. јула пријемом од 18.00 до 20.00 часова и биће изложен у Крафт галерији до 28. фебруара 2016. године.