Galeri yöneticileri James Payne ve Joan Sherwell'in, Sanatın Harika Şehirleri Açıklaması serisinde New York'tan üç sanatçıyı temsil etmeyi seçmeleri hem ferahlatıcı hem de şaşırtıcı.
Bu beyler ilk tercih olurdu, ancak üçünden yalnızca biri, Basquiat, New Yorkluydu.
New York'lu üç soyut dışavurumcu - Lee Krasner, Elaine de Kooning ve Helen Frankenthaler.
Bu kadınların harekete katkısı çok büyüktü, ancak Krasner ve de Kooning kariyerlerinin çoğunu ünlü kocaları soyut dışavurumcular Jackson Pollock ve Willem de Kooning'in gölgesinde geçirdiler.
New York Soyut Ekspresyonizm, sanat dünyasının merkezi olarak Paris'i devirdi ve en erkeksi hareket haline geldi. Krasner, Frankenthaler ve Elaine de Kooning, eserlerinin sıklıkla "dişil", "lirik" veya "incelikli" olarak anıldığını duyarlar, bu da onların biraz daha aşağıda oldukları anlamına gelir.
Hans Hofmann, Cooper Union, Art Students League ve National Academy of Design'da eğitim gördükten sonra eğitim aldığı ve WPA Federal Art Project için çalıştığı 8th Street'teki Krasner stüdyosunu işleten soyut bir dışavurumcudur. Bir keresinde resimlerinden birini överek, "O kadar iyi ki bir kadın tarafından yapıldığına inanamayacaksınız." demiştir.
Penn ve Showell, New York sanat dünyasında halihazırda yer edinmiş olan Krasner'ın, Picasso, Matisse ve Georges Braque'ınkilerle birlikte sergilenen çalışmalarında Pollock ile önemli bağlantıları nasıl paylaştığını ayrıntılı olarak anlatıyor. Kısa bir süre sonra Pollock ile romantik bir ilişki yaşadı. Macmillan Galerisi'nde Fransız ve Amerikan resimlerinden oluşan önemli bir 1942 sergisinde.
Evlendiler ve Long Island'a taşındılar, ancak Kibosh'u içki ve ders dışı aktivitelerine odaklamayı başaramadılar. Atölyesi için yerde bir ahır talep etti ve o da bir yatak odasıyla yetindi.
Pollock, ahırın zemininde duran büyük tuvallere resim püskürtürken, Krasner masanın üzerinde bir dizi küçük resim yarattı ve bazen boyayı doğrudan tüpten uyguladı.
Krasner, karakterleri çocukken öğrendiği ancak artık okuyup yazamadığı İbranice alfabesine benzetiyor. Her halükarda, ona göre, belirli bir anlam ifade etmeyen kişisel bir sembolik dil yaratmakla ilgileniyor.
Pollock'un sarhoş bir şekilde araba kullanırken geçirdiği kazada ölmesinin ardından (metresi hayatta kaldı) Krasner, ahır stüdyosunun kendi çalışmaları için olduğunu söyledi.
Bu dönüştürücü bir adımdır. Sadece eseri büyümekle kalmadı, aynı zamanda yaratıcı süreçte tüm vücut hareketlerinden de etkilendi.
On yıl sonra New York'ta ilk kişisel sergisini açtı ve 1984'te, ölümünden altı ay önce MoMA onun için bir retrospektif düzenledi.
Krasner, 1978 yılında Inside New York's Art World dergisine verdiği oldukça ilginç bir röportajda, ilk dönemlerde cinsiyetinin çalışmalarının nasıl algılandığını etkilemediğini anımsadı.
Sadece kadın sanatçılarla, tamamen kadınlarla dolu bir liseye gittim. Sonra Cooper Union'daydım, kızlar için bir sanat okulunda, tamamen kadın sanatçılar ve daha sonra WPA'da olduğumda bile, bilirsiniz, kadın olmak ve sanatçı olmak alışılmadık bir şey değil. Bütün bunlar oldukça geç olmaya başladı, özellikle de yerler merkez Paris'ten New York'a taşındığında, sanırım bu döneme soyut dışavurumculuk deniyor ve artık galerilerimiz, fiyatlarımız, paramız ve ilgimiz var. O zamana kadar, oldukça sessiz bir sahneydi. O zaman ilk kez bir kadın olduğumu ve bir "durumum" olduğunu fark ettim.
Elaine de Kooning soyut portre ressamı, sanat eleştirmeni, siyasi aktivist, öğretmen ve "şehrin en hızlı ressamı"ydı, ancak bu başarılar çoğu zaman çifti "Soyut Ekspresyonizm" olan Bayan Willem de Kooning'in başarılarından daha düşüktür.
Sanatların büyük şehri açıklaması, William'dan uzak kaldığı yirmi yılın (ellili yaşlarındayken barışmışlardı) kişisel ve sanatsal bir büyüme dönemi olduğunu ortaya koyuyor. Seyahatleri sırasında tanık olduğu boğa güreşlerinden ilham alarak enerjik kadınsı bakışını erkeklere çevirdi ve Başkan Kennedy'nin resmi portresini çizmesi için görevlendirildi:
Tüm hayat taslakları çok hızlı bir şekilde yapılmalıydı, yüz hatlarını ve jestleri kavramak, yarı ezberleme gibi, bence, çünkü hiç hareketsiz oturmuyordu. Telaşlı görünmek yerine, bir atlet veya üniversite öğrencisi gibi oturuyordu, sandalyesinde zıplıyordu. İlk başta, bu gençlik izlenimi araya girdi, çünkü hiç hareketsiz oturmuyordu.
Krasner ve Elaine de Kooning gibi Helen Frankenthaler de soyut dışavurumcuların altın ikilisinden biriydi; ancak kocası Robert Motherwell'e karşı ikinci planda kalmaya mahkûm değildi.
Bu durum, onun, terebentinle seyreltilmiş yağlı boyayı, astarlanmamış ve düz bir tuval üzerine doğrudan döktüğü "daldırma boyama" tekniğini öncü bir şekilde geliştirmesinden kaynaklanmaktadır.
Frankenthaler'in stüdyosunu ziyaret eden ve yukarıda ikonik dağları ve denizleri gören soyut ressamlar Kenneth Nolan ve Maurice Lewis de, onun geniş, düz renkli, daha sonra gam resim olarak bilinen vizyonuyla birlikte bu tekniği kullandılar.
Pollock gibi Frankenthaler da LIFE dergisinde yer aldı; ancak Art She Says'in de belirttiği gibi, tüm LIFE sanatçılarının profilleri aynı değil:
Bu iki iletim arasındaki diyalog, toplumsal olarak belirlenmiş eril enerji ve dişil özdenetimin bir hikayesi gibi görünüyor. Pollock'un baskın duruşu, sanatsal pratiğinin temel bir parçası olsa da sorun onun ayakta durması değil, kadının oturuyor olmasıdır. Aksine, Pollock aracılığıyla onun acı dolu ve yenilikçi pratiğinin mahrem tarafına bakabiliriz. Buna karşılık, Frankenthaler Parks, kadın sanatçıların, yarattıkları şaheserler kadar mükemmel, dikkatlice işlenmiş, yontulmuş figürler olduğu fikrimizi pekiştiriyor. Eserler çok soyut ve içgüdüsel görünse de, her bir vuruşun hesaplanmış, kusursuz bir görsel aydınlanma anını temsil ettiği düşünülüyor.
Konuşmaktan hoşlanmadığım üç konu var: Önceki evliliklerim, sanatçılar ve çağdaşlarıma dair görüşlerim.
Bu üç soyut sanatçı hakkında daha fazla bilgi edinmek isteyenler için Penn ve Schuwell şu kitap önerilerini sunuyor:
Dokuzuncu Cadde Kadınları: Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell ve Helen Frankenthaler: Çağdaş Sanatı Değiştiren Beş Sanatçı ve Hareket Mary Gabriel tarafından
Üç kadın sanatçı: Amy von Lintel, Bonnie Roos ve diğerleri Soyut Ekspresyonizm'i Amerikan Batısı'na taşıdılar.
Bauhaus Sanat Hareketinin Kadın Öncüleri: Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Anna Albers ve Diğer Unutulmuş Yenilikçilerin Keşfi
Çağdaş sanata dair altı dakikalık kısa bir tur: Manet'nin 1862 tarihli Lunch on the Grass tablosundan Jackson Pollock'un 1950'lerdeki damlatma resmine nasıl geçilir
Soyut sanata ve 1937'deki "Dejenere Sanat Sergisi"ne karşı kaba Nazi öfkesi.
— Ayun Holliday, East Village Inky dergisinin baş primatologudur ve en son Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto kitabının yazarıdır. Kendisini @AyunHalliday adresinden takip edin.
Kararsız reklamlara değil, sadık okuyucularımıza güvenmek istiyoruz. Open Culture'ın eğitim misyonunu desteklemek için bağış yapmayı düşünün. PayPal, Venmo (@openculture), Patreon ve Crypto kabul ediyoruz! Tüm seçenekleri burada bulabilirsiniz. Teşekkür ederiz!
Eksik ekleme Alma W. Thomas, fikirler "okuluna" (Washington School of Color) katılan ilk siyah kadın ve Whitby'deki ilk siyah kadın olan siyah bir kadın Soyut Ekspresyonisttir. Ni'de solo sergisi olan siyah bir kadın, siyah eseri Beyaz Saray tarafından satın alınan ilk kadın sanatçı - komik ve üzücü, siyah sanatçıların ne sıklıkla unutulduğunun tipik bir örneği. Eserleri şu anda 4 şehir müzesinde retrospektif olarak sergileniyor ve hayatı ve çalışmaları hakkında kısa bir film geçtiğimiz yıl 38'den fazla festivalde gösterildi. https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Web'deki en iyi kültürel ve eğitim kaynaklarını edinin, her gün e-postanıza gelsin. Asla spam göndermeyiz. İstediğiniz zaman aboneliğinizi iptal edin.
Açık Kültür en iyi eğitim medyalarını web'de arar. İhtiyacınız olan ücretsiz kursları ve sesli kitapları, istediğiniz dil derslerini ve eğitim videolarını ve bunların arasında bolca aydınlanmayı buluyoruz. İhtiyacınız olan ücretsiz kursları ve sesli kitapları, istediğiniz dil derslerini ve eğitim videolarını ve bunların arasında bolca aydınlanmayı buluyoruz.İhtiyacınız olan ücretsiz kursları ve sesli kitapları, istediğiniz dil derslerini ve eğitim videolarını ve bir sürü eğitim materyalini buluyoruz.İhtiyacınız olan ücretsiz dersleri ve sesli kitapları, istediğiniz dil derslerini ve eğitim videolarını ve bunların arasında tonlarca ilham kaynağını buluyoruz.