Það er bæði hressandi og óvænt að galleristarnir James Payne og Joan Sherwell hafi valið að vera fulltrúar þriggja listamanna frá New York í seríunni Great Cities of Art Explained.
Þessir herrar væru augljóst val, þótt aðeins einn þeirra þriggja, Basquiat, væri fæddur og uppalinn í New York.
Þrír abstrakt expressjónistar frá New York – Lee Krasner, Elaine de Kooning og Helen Frankenthaler.
Framlag þessara kvenna til hreyfingarinnar var gríðarlegt, en Krasner og de Kooning eyddu megninu af ferli sínum í skugga frægra eiginmanna sinna, abstrakt-expressjónistanna Jackson Pollock og Willem de Kooning.
Abstrakt expressjónismi í New York steypti París af stóli sem miðstöð listheimsins og varð karllægasta hreyfingin. Krasner, Frankenthaler og Elaine de Kooning heyra verk sín oft kölluð „kvenleg“, „ljóðræn“ eða „fínleg“, sem þýðir að þau eru nokkuð lægra sett.
Hans Hofmann er abstrakt expressjónisti sem rekur vinnustofu Krasners á 8. götu, þar sem hún nam eftir nám við Cooper Union, Listnámssambandið og Hönnunarháskólann í Bandaríkjunum og vann fyrir WPA Federal Art Project. Hann hrósaði einu sinni einu af málverkum hennar og sagði: „Það er svo gott að þú trúir ekki að það hafi verið gert af konu.“
Penn og Showell lýsa því hvernig hin úthverfa Krasner, sem þegar hefur rótgróið sig í listheiminum í New York, tengist Pollock mikilvægum böndum í verkum sínum, sem sýnd eru ásamt verkum eftir Picasso, Matisse og Georges Braque. Skömmu síðar hóf hún ástarsamband við Pollock. Á mikilvægri sýningu á frönskum og bandarískum málverkum í Macmillan-galleríinu árið 1942.
Þau giftust og fluttu til Long Island, en án árangurs einbeitti Kibosh sér að drykkju og utan skólastarfi. Hann eignaði sér hlöðu á jörðinni fyrir verkstæði sitt og hún lét sér nægja svefnherbergi.
Á meðan Pollock var frægur fyrir að mála stóra striga sem lágu á gólfinu í fjósinu, skapaði Krasner röð af litlum myndum á borðinu, stundum með því að mála beint úr túpunni.
Krasner líkir stafunum við hebreska stafrófið, sem hún lærði sem barn en kann nú hvorki að lesa né skrifa. Allavega, að hennar sögn, hefur hún áhuga á að skapa persónulegt táknmál sem miðlar engum sérstökum skilningi.
Eftir að Pollock lést í ölvunarakstursslysi – hjákona hans lifði af – sagði Krasner að vinnustofan í fjósinu væri fyrir hennar eigin æfingu.
Þetta er umbreytandi skref. Verk hennar urðu ekki aðeins stærri heldur varð hún einnig fyrir áhrifum af líkamshreyfingum í sköpunarferlinu.
Tíu árum síðar hélt hún sína fyrstu einkasýningu í New York og árið 1984, sex mánuðum fyrir andlát sitt, hélt MoMA yfirlitssýningu fyrir hana.
Í mjög áhugaverðu viðtali við Inside New York's Art World árið 1978 minntist Krasner á að í upphafi hefði kyn hennar ekki haft áhrif á hvernig verk hennar voru skynjuð.
Ég gekk í menntaskóla með eingöngu kvenkyns listamönnum, öllum konum. Og svo var ég í Cooper Union, listaskóla fyrir stelpur, öllum kvenkyns listamönnum, og jafnvel þegar ég var síðar í WPA, þú veist, það er ekki óvenjulegt að vera kona og vera listamaður. Allt þetta byrjaði að gerast frekar seint, sérstaklega þegar staðirnir fluttu frá miðbæ Parísar til New York, ég held að þetta tímabil sé kallað abstrakt expressjónismi, og við höfum nú listasöfn, verð, peninga, athygli. Þangað til hafði þetta verið frekar rólegt umhverfi. Þá gerði ég mér fyrst grein fyrir því að ég væri kona og ég var í „aðstæðum“.
Elaine de Kooning var abstraktmálari, listgagnrýnandi, stjórnmálaaktívisti, kennari og „hraðskreiðasta málarinn í bænum“, en þessi afrek eru oft lakari en afrek frú Willem de Kooning, sem er „abstrakt expressjónismi“, helmingur pars.
Skýringin á hinni miklu listaborg sýnir að tveggja áratuga fjarvera hennar frá William – þau sættust þegar hún var á fimmtugsaldri – var tímabil persónulegs og listræns vaxtar. Hún sótti innblástur í nautaat sem hún hafði orðið vitni að á ferðalögum sínum og beindi kraftmiklu kvenlegu augnaráði sínu að körlum og fékk það verkefni að mála opinbera mynd af Kennedy forseta:
Allar ævisögur hans þurftu að vera gerðar mjög hratt, þar sem hann tók eftir andlitsdrætti og látbragði, hálfpartinn eins og utanbókarlærdómur, jafnvel að mínu mati, þar sem hann sat aldrei kyrr. Í stað þess að líta stressaður út sat hann eins og íþróttamaður eða háskólanemi og hoppaði um í stólnum sínum. Í fyrstu truflaði þessi ungdómsímynd hann, því hann sat aldrei kyrr.
Líkt og Krasner og Elaine de Kooning var Helen Frankenthaler hluti af gullnu pari abstrakt expressjónista, en henni var ekki ætlað að spila fjarlægan annan fiðlu á eftir eiginmanni sínum, Robert Motherwell.
Þetta er vissulega vegna brautryðjendastarfs hennar í þróun „dýfingarmálningar“-tækninnar, þar sem hún hellir olíumálningu þynntri með terpentínu beint á ógrunnaðan striga sem liggur flatt.
Þegar abstraktmálverkararnir Kenneth Nolan og Maurice Lewis heimsóttu vinnustofu Frankenthaler, þar sem þeir sáu helgimynda fjöll hennar og höf fyrir ofan, notuðu þeir einnig þessa tækni, ásamt framtíðarsýn hennar fyrir breiðan, flatan lit, síðar þekktan sem litrófsmálverk.
Líkt og Pollock hefur Frankenthaler birst í LIFE tímaritinu, þó að eins og Art She Says bendir á eru ekki allir listamannasnið LIFE eins:
Samtalið milli þessara tveggja miðla virðist vera saga um félagslega ákveðna karlmannlega orku og kvenlega sjálfstjórn. Þótt ríkjandi líkamsstaða Pollocks sé lykilþáttur í listsköpun hans, þá er vandamálið ekki að hann standi, hún situr. Þess í stað getum við í gegnum Pollock litið inn í nánustu hlið sársaukafullrar og nýstárlegrar iðkunar hans. Aftur á móti styrkir Frankenthaler Parks hugmynd okkar um kvenkyns listamenn sem vandlega útfærðar, meitlaðar fígúrur sem eru jafn fullkomnar og meistaraverkin sem þær skapa. Jafnvel þótt verkin virðist mjög óhlutbundin og hrá, þá er hvert strok talið tákna útreiknaða, gallalausa stund sjónrænnar uppljómunar.
Það eru þrjú efni sem ég hef ekki gaman af að ræða: fyrri hjónabönd mín, listamenn og skoðanir mínar á samtímafólki.
Fyrir þá sem vilja læra meira um þessa þrjá abstraktlistamenn bjóða Penn og Schuwell upp á eftirfarandi bókaráðleggingar:
Konurnar á níundu götu: Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell og Helen Frankenthaler: Fimm listamenn og hreyfingin sem breytti samtímalist eftir Mary Gabriel.
Þrjár kvenkyns listakonur: Amy von Lintel, Bonnie Roos og fleiri breiddu út abstrakt expressjónisma inn í bandaríska vesturheiminn.
Kvenkyns brautryðjendur Bauhaus-listarhreyfingarinnar: Uppgötvun Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Önnu Albers og annarra gleymdra frumkvöðla
Stutt sex mínútna kynning á samtímalist: hvernig á að fara frá Hádegisverði á grasinu eftir Manet frá 1862 yfir í dropamálverk Jackson Pollock frá sjötta áratugnum.
Dónaleg reiði nasista gegn abstraktlist og „úrkynjaðri listasýningu“ árið 1937.
— Ayun Holliday er aðalprímatafræðingur hjá tímaritinu East Village Inky og nýlega höfundur bókarinnar Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto. Fylgdu henni @AyunHalliday.
Við viljum treysta á trygga lesendur okkar, ekki óstöðuga auglýsingar. Til að styðja við fræðslumarkmið Open Culture, íhugaðu að gefa framlag. Við tökum við PayPal, Venmo (@openculture), Patreon og Crypto! Finndu alla möguleika hér. Við þökkum þér fyrir!
Alma W. Thomas, sem vantar í listaverkið, er svört kona sem sérhæfir sig í abstrakt expressjónisma og var fyrsta svarta konan til að ganga til liðs við „skólann“ hugmyndanna (Washington School of Color) og sú fyrsta í Whitby. Svört kona með einkasýningu í Ni, fyrsta kvenkyns listakonan sem Hvíta húsið keypti verk eftir svarta listamenn – fyndið og sorglegt, mjög dæmigert fyrir það hversu oft svartir listamenn gleymast. Verk hennar eru nú að ljúka yfirlitssýningu í fjórum borgarsöfnum og stuttmynd um líf hennar og verk hefur verið sýnd á yfir 38 hátíðum á síðasta ári. https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Fáðu bestu menningar- og menntaupplýsingarnar á vefnum sendar með tölvupósti daglega. Við sendum aldrei ruslpóst. Þú getur sagt upp áskrift hvenær sem er.
Open Culture leitar á vefnum að bestu fræðslumiðlunum. Við finnum ókeypis námskeiðin og hljóðbækurnar sem þú þarft, tungumálakennslurnar og fræðslumyndböndin sem þú vilt og nóg af fræðslu þar á milli. Við finnum ókeypis námskeiðin og hljóðbækurnar sem þú þarft, tungumálakennslurnar og fræðslumyndböndin sem þú vilt og nóg af fræðslu þar á milli.Við finnum ókeypis námskeiðin og hljóðbækurnar sem þú þarft, tungumálakennslurnar og fræðslumyndböndin sem þú vilt og mikið af fræðsluefni.Við finnum ókeypis kennslustundirnar og hljóðbækurnar sem þú þarft, tungumálakennslurnar og fræðslumyndböndin sem þú vilt, og fullt af innblæstri þar á milli.