Освежаващо и изненадващо е едновременно, че галеристите Джеймс Пейн и Джоан Шеруел избраха да представят трима художници от Ню Йорк в своята поредица „Великите градове на изкуството обяснено“.
Тези господа щяха да бъдат очевидният избор, въпреки че само един от тримата, Баския, беше родом от Ню Йорк.
Три абстрактни експресионисти от Ню Йорк – Лий Краснър, Илейн де Кунинг и Хелън Франкенталер.
Приносът на тези жени към движението е огромен, но Краснер и де Кунинг прекарват по-голямата част от кариерата си в сянката на известните си съпрузи, абстрактните експресионисти Джаксън Полък и Вилем де Кунинг.
Нюйоркският абстрактен експресионизъм свали Париж като център на света на изкуството и се превърна в най-мъжественото движение. Краснер, Франкенталер и Илейн де Кунинг често чуват творбите си да бъдат наричани „женствени“, „лирични“ или „фини“, което означава, че са малко по-нисши.
Ханс Хофман е абстрактен експресионист, който ръководи студиото на Краснер на 8-ма улица, където е учила, след като е учила в Cooper Union, Art Students League и National Academy of Design, и е работила за WPA Federal Art Project. Веднъж похвалил една от нейните картини, казвайки: „Толкова е хубава, че няма да повярвате, че е нарисувана от жена.“
Пен и Шоуел описват подробно как напускащата Краснър, вече утвърдена в света на изкуството в Ню Йорк, споделя важни връзки с Полък в своите творби, изложени редом с тези на Пикасо, Матис и Жорж Брак. Скоро след това тя се забърква романтично с Полък. На ключова изложба на френска и американска живопис в галерия Макмилан през 1942 г.
Те се оженили и се преместили в Лонг Айлънд, но безуспешно се опитали да съсредоточат Кибош върху пиенето и извънкласните им дейности. Той реквизирал плевня на земята за работилницата си, а тя се задоволила със спалня.
Докато Полок рисувал с пръскачка големи платна, разположени на пода на хамбара, Краснър създавал серия от малки изображения на масата, понякога нанасяйки боя директно от тубата.
Краснер сравнява йероглифите с еврейската азбука, която е научила като дете, но сега не може да чете или пише. Във всеки случай, според нея, тя се интересува от създаването на личен символичен език, който не предава никакво конкретно значение.
След като Полок загина при инцидент, причинен от шофиране в нетрезво състояние – любовницата му оцеля – Краснър каза, че студиото в хамбара е било за нейна собствена практика.
Това е трансформираща стъпка. Не само че работата ѝ стана по-голяма, но и тя беше повлияна от движенията на цялото тяло в творческия процес.
Десет години по-късно тя има първата си самостоятелна изложба в Ню Йорк, а през 1984 г., шест месеца преди смъртта ѝ, MoMA организира ретроспективна изложба за нея.
В много интересно интервю за Inside New York's Art World през 1978 г. Краснър си спомня, че в ранните дни полът ѝ не е влияел на начина, по който е била възприемана работата ѝ.
Учих в гимназия само с жени художнички, всички жени. После бях в Cooper Union, художествено училище за момичета, всички жени художнички, и дори когато по-късно бях в WPA, знаете ли, не е необичайно да си жена и да си художник. Всичко това започна да се случва доста късно, особено когато местата се преместиха от централен Париж в Ню Йорк, мисля, че този период се нарича абстрактен експресионизъм, а сега имаме галерии, цени, пари, внимание. Дотогава беше сравнително тиха сцена. Тогава за първи път осъзнах, че съм жена и имам „ситуация“.
Илейн де Кунинг е била художничка на абстрактни портрети, арт критик, политическа активистка, учителка и „най-бързият художник в града“, но тези постижения често са по-ниски от тези на г-жа Вилем де Кунинг, чийто чифт е „абстрактен експресионизъм“. наполовина от чифт.
Обяснението за великия град на изкуствата разкрива, че двете десетилетия на отчуждение от Уилям – те се помирили, когато тя била на около петдесет години – били период на личностно и артистично израстване. Вдъхновена от коридата, на която била свидетел по време на пътуванията си, тя насочила енергичния си женски поглед към мъжете и получила поръчка да нарисува официалния портрет на президента Кенеди:
Всичките му скици от живота трябваше да бъдат правени много бързо, запомняйки черти и жестове, наполовина като запомняне, дори според мен, тъй като никога не седеше неподвижно. Вместо да изглежда разтревожен, той седеше като спортист или студент, подскачайки на стола си. В началото това впечатление за младост пречеше, защото никога не седеше неподвижно.
Подобно на Краснер и Илейн де Кунинг, Хелън Франкенталер е част от златната двойка абстрактни експресионисти, но не ѝ е било писано да играе далечна втора цигулка след съпруга си Робърт Мъдъруел.
Това със сигурност се дължи на нейното пионерско разработване на техниката „потапяне“, при която тя излива маслена боя, разредена с терпентин, директно върху негрундирано платно, лежащо плоско.
Посещавайки студиото на Франкенталер, където виждат нейните емблематични планини и морета отгоре, абстрактните художници Кенет Нолан и Морис Луис също използват тази техника, заедно с нейната визия за широката, плоска цветна, по-късно известна като гама живопис.
Подобно на Полок, Франкенталер е публикуван в списание LIFE, въпреки че, както отбелязва Art She Says, не всички профили на артисти в LIFE са еднакви:
Диалогът между тези две предавания изглежда е история за социално обусловена мъжка енергия и женски самоконтрол. Докато доминиращата поза на Полок е ключова част от неговата артистична практика, проблемът не е, че той стои, а тя седи. По-скоро чрез Полок можем да надникнем в интимната страна на неговата болезнена и новаторска практика. За разлика от това, „Франкенталер Паркс“ подсилва представата ни за жените художнички като внимателно изработени, изваяни фигури, съвършени като шедьоврите, които създават. Въпреки че произведенията изглеждат много абстрактни и висцерални, всеки щрих се счита за представяне на пресметнат, безупречен момент на визуално просветление.
Има три теми, които не обичам да обсъждам: предишните ми бракове, творците и възгледите ми за съвременниците ми.
За тези, които искат да научат повече за тези трима абстрактни художници, Пен и Шуел предлагат следните препоръки за книги:
Жените от Девета улица: Лий Краснър, Илейн де Кунинг, Грейс Хартиган, Джоан Мичъл и Хелън Франкенталер: Пет художнички и движението, което промени съвременното изкуство от Мери Габриел
Три жени художнички: Ейми фон Линтел, Бони Рус и други разшириха абстрактния експресионизъм в американския Запад.
Жени пионери на арт движението Баухаус: Откритието на Гертруд Арндт, Мариан Брандт, Ана Алберс и други забравени новаторки
Бърза шестминутна обиколка на съвременното изкуство: как да преминете от „Обяд на тревата“ на Мане от 1862 г. до капково рисуване на Джаксън Полък от 50-те години на миналия век
Вулгарно нацистко възмущение срещу абстрактното изкуство и „Изложбата на дегенеративното изкуство“ от 1937 г.
— Аюн Холидей е водещ приматолог в списание East Village Inky и най-скорошният автор на „Творческо, но не и известно: Манифестът на малките картофи“. Последвайте я @AyunHalliday.
Искаме да разчитаме на нашите лоялни читатели, а не на непостоянна реклама. За да подкрепите образователната мисия на Open Culture, помислете за дарение. Приемаме PayPal, Venmo (@openculture), Patreon и Crypto! Намерете всички опции тук. Благодарим ви!
Липсващото включване Алма У. Томас е чернокожа жена, абстрактен експресионист, която е първата чернокожа жена, присъединила се към „школата“ на идеите (Вашингтонското училище за цвят) и първата в Уитби. Чернокожа жена със самостоятелна изложба в Ню Йорк, първата жена художничка, чиито произведения на чернокожи са закупени от Белия дом – едновременно забавно и тъжно, много типично за това колко често чернокожите художници биват забравяни. Нейните творби сега завършват ретроспективна изложба в 4 градски музея, а късометражен филм за живота и творчеството ѝ е прожектиран на над 38 фестивала през последната година. https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Получавайте най-добрите културни и образователни ресурси в мрежата, изпращани ви по имейл ежедневно. Никога не изпращаме спам. Отпишете се по всяко време.
Open Culture търси в мрежата най-добрите образователни медии. Ние намираме безплатните курсове и аудиокниги, от които се нуждаете, езиковите уроци и образователните видеоклипове, които искате, както и много други образователни материали. Ние намираме безплатните курсове и аудиокниги, от които се нуждаете, езиковите уроци и образователните видеоклипове, които искате, както и много други образователни материали.Ние намираме безплатните курсове и аудиокниги, от които се нуждаете, езиковите уроци и образователните видеоклипове, които искате, както и много образователни материали.Ние намираме безплатните уроци и аудиокниги, от които се нуждаете, езиковите уроци и образователните видеоклипове, които искате, и множество вдъхновения между тях.