Det er både forfriskende og overraskende, at galleristerne James Payne og Joan Sherwell valgte at repræsentere tre kunstnere fra New York i deres serie "Great Cities of Art Explained".
Disse herrer ville være det oplagte valg, selvom kun én af de tre, Basquiat, var født i New York.
Tre abstrakte ekspressionister fra New York – Lee Krasner, Elaine de Kooning og Helen Frankenthaler.
Disse kvinders bidrag til bevægelsen var enormt, men Krasner og de Kooning tilbragte det meste af deres karriere i skyggen af ​​deres berømte ægtemænd, de abstrakte ekspressionister Jackson Pollock og Willem de Kooning.
New Yorks abstrakte ekspressionisme omstyrtede Paris som kunstverdenens centrum og blev den mest maskuline bevægelse. Krasner, Frankenthaler og Elaine de Kooning hører ofte deres værker omtalt som "feminine", "lyriske" eller "subtile", hvilket betyder, at de er noget lavere.
Hans Hofmann er en abstrakt ekspressionist, der driver Krasners atelier på 8th Street, hvor hun studerede efter at have studeret på Cooper Union, Art Students League og National Academy of Design og arbejdet for WPA Federal Art Project. Han roste engang et af hendes malerier og sagde: "Det er så godt, at du ikke vil tro, det er lavet af en kvinde."
Penn og Showell beskriver, hvordan den udadvendte Krasner, der allerede er etableret i New Yorks kunstverden, deler vigtige forbindelser med Pollock i deres værker, der udstilles side om side med Picasso, Matisse og Georges Braque. Kort efter blev hun romantisk involveret med Pollock. Ved en vigtig udstilling af franske og amerikanske malerier på Macmillan Gallery i 1942.
De giftede sig og flyttede til Long Island, men fik uden held Kibosh til at fokusere på deres alkohol og fritidsaktiviteter. Han lejede en lade på grunden til sit værksted, og hun nøjedes med et soveværelse.
Mens Pollock berømt sprøjtede store lærreder, der lå på gulvet i laden, skabte Krasner en række små billeder på bordet, og påførte nogle gange maling direkte fra tuben.
Krasner sammenligner tegnene med det hebraiske alfabet, som hun lærte som barn, men nu ikke kan læse eller skrive. Under alle omstændigheder er hun ifølge hende interesseret i at skabe et personligt symbolsk sprog, der ikke formidler nogen specifik betydning.
Efter Pollock døde i en ulykke med spirituskørsel – hans elskerinde overlevede – sagde Krasner, at ladenstudiet var til hendes egen praksis.
Dette er et transformerende skridt. Hendes arbejde blev ikke kun større, men hun blev også påvirket af fuldkropsbevægelser i den kreative proces.
Ti år senere havde hun sin første soloudstilling i New York, og i 1984, seks måneder før hendes død, afholdt MoMA en retrospektiv udstilling for hende.
I et meget interessant interview med Inside New York's Art World i 1978 huskede Krasner, at hendes køn i de tidlige dage ikke påvirkede, hvordan hendes arbejde blev opfattet.
Jeg gik i gymnasiet med kun kvindelige kunstnere, alle kvinder. Og så gik jeg på Cooper Union, en kunstskole for piger, alle kvindelige kunstnere, og selv da jeg senere var i WPA, ved du, det er ikke usædvanligt at være kvinde og være kunstner. Alt dette begyndte at ske ret sent, især da stederne flyttede fra det centrale Paris til New York, jeg tror, ​​denne periode kaldes abstrakt ekspressionisme, og vi har nu gallerier, priser, penge, opmærksomhed. Indtil da havde det været en ret stille scene. Det var dengang, jeg først indså, at jeg var kvinde, og at jeg havde en "situation".
Elaine de Kooning var en abstrakt portrætmaler, kunstkritiker, politisk aktivist, lærer og "byens hurtigste maler", men disse præstationer er ofte ringere end fru Willem de Koonings, hvis par er "Abstrakt ekspressionisme".
Forklaringen på den store kunstby afslører, at hendes to årtiers fremmedgørelse fra William – de blev forsonet, da hun var i halvtredserne – var en periode med personlig og kunstnerisk vækst. Inspireret af de tyrefægtninger, hun havde været vidne til under sine rejser, vendte hun sit energiske, feminine blik mod mænd og blev bestilt til at male det officielle portræt af præsident Kennedy:
Alle hans livsskitser skulle laves meget hurtigt, han skulle gribe ansigtstræk og gestik, halvt som udenadslære, selv efter min mening, da han aldrig sad stille. I stedet for at se forvirret ud, sad han som en atlet eller en universitetsstuderende og hoppede rundt i sin stol. I starten forstyrrede dette indtryk af ungdom ham, fordi han aldrig sad stille.
Ligesom Krasner og Elaine de Kooning var Helen Frankenthaler en del af det gyldne par af abstrakte ekspressionister, men hun var ikke bestemt til at spille en fjern andenviolin for sin mand, Robert Motherwell.
Dette skyldes helt sikkert hendes banebrydende udvikling af "dip-painting"-teknikken, hvor hun hælder oliemaling fortyndet i terpentin direkte på et ugrundet lærred, der ligger fladt.
De abstrakte malere Kenneth Nolan og Maurice Lewis besøgte Frankenthalers atelier, hvor de så hendes ikoniske bjerge og have ovenover, og brugte også denne teknik sammen med hendes vision for det brede, ensfarvede, senere kendt som gamut-maleri.
Ligesom Pollock har Frankenthaler været omtalt i LIFE magazine, men som Art She Says påpeger, er ikke alle LIFE-kunstnerprofiler ens:
Dialogen mellem disse to transmissioner synes at være en historie om socialt bestemt maskulin energi og feminin selvkontrol. Selvom Pollocks dominerende kropsholdning er en central del af hans kunstneriske praksis, er problemet ikke, at han står, hun sidder. Det er snarere gennem Pollock, at vi kan se ind i den intime side af hans smertefulde og innovative praksis. I modsætning hertil forstærker Frankenthaler Parks vores idé om kvindelige kunstnere som omhyggeligt udformede, mejslede figurer, der er lige så perfekte som de mesterværker, de skaber. Selvom værkerne virker meget abstrakte og viscerale, betragtes hvert strøg som et beregnet, fejlfrit øjeblik af visuel oplysning.
Der er tre emner, jeg ikke bryder mig om at diskutere: mine tidligere ægteskaber, kunstnere og mine synspunkter på samtidige.
For dem, der ønsker at lære mere om disse tre abstrakte kunstnere, tilbyder Penn og Schuwell følgende boganbefalinger:
Kvinderne på Ninth Street: Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell og Helen Frankenthaler: Fem kunstnere og bevægelsen, der ændrede samtidskunsten af ​​Mary Gabriel
Tre kvindelige kunstnere: Amy von Lintel, Bonnie Roos og andre udvidede abstrakt ekspressionisme til det amerikanske Vesten.
Kvindelige pionerer i Bauhaus-kunstbevægelsen: Opdagelsen af ​​Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Anna Albers og andre glemte innovatorer
En hurtig seks minutters rundvisning i samtidskunst: hvordan man går fra Manets Frokost på græsset fra 1862 til Jackson Pollocks drypmaleri fra 1950'erne
Vulgær nazistisk indignation over abstrakt kunst og "den degenererede kunstudstilling" i 1937.
— Ayun Holliday er ledende primatolog ved East Village Inky magazine og senest forfatter til Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto. Følg hende @AyunHalliday.
Vi ønsker at stole på vores loyale læsere, ikke på lunefuld reklame. For at støtte Open Cultures uddannelsesmæssige mission, overvej at give en donation. Vi accepterer PayPal, Venmo (@openculture), Patreon og Crypto! Find alle muligheder her. Tak!
Den manglende optagelse Alma W. Thomas er en sort kvindelig abstrakt ekspressionist, der var den første sorte kvinde, der sluttede sig til idéernes "skole" (Washington School of Color) og den første i Whitby. En sort kvinde med en soloudstilling i Ni, den første kvindelige kunstner, hvis sorte værker blev købt af Det Hvide Hus – sjovt og trist, meget typisk for, hvor ofte sorte kunstnere bliver glemt. Hendes arbejde afslutter nu en retrospektiv udstilling på 4 bymuseer, og en kortfilm om hendes liv og arbejde er blevet vist på over 38 festivaler i løbet af det seneste år. https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
Få de bedste kulturelle og uddannelsesmæssige ressourcer på nettet, tilsendt til dig dagligt. Vi sender aldrig spam. Du kan til enhver tid afmelde dig.
Open Culture søger på nettet efter de bedste uddannelsesmedier. Vi finder de gratis kurser og lydbøger, du har brug for, de sproglektioner og lærerige videoer, du ønsker, og masser af oplysning derimellem. Vi finder de gratis kurser og lydbøger, du har brug for, de sproglektioner og lærerige videoer, du ønsker, og masser af oplysning derimellem.Vi finder de gratis kurser og lydbøger, du har brug for, de sproglektioner og undervisningsvideoer, du ønsker, og masser af undervisningsmateriale.Vi finder de gratis lektioner og lydbøger, du har brug for, de sproglektioner og lærerige videoer, du ønsker, og masser af inspiration derimellem.