វាពិតជាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល និងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលណាស់ ដែលវិចិត្រករ James Payne និង Joan Sherwell បានជ្រើសរើសតំណាងឱ្យវិចិត្រករបីរូបមកពីទីក្រុងញូវយ៉ក នៅក្នុងស៊េរី Great Cities of Art Explained របស់ពួកគេ។
សុភាពបុរសទាំងនេះនឹងជាជម្រើសដ៏ច្បាស់លាស់ ទោះបីជាមានតែម្នាក់ក្នុងចំណោមបីនាក់គឺលោក Basquiat ដែលជាជនជាតិដើមនៃទីក្រុងញូវយ៉កក៏ដោយ។
វិចិត្រករអរូបីបីរូបមកពីទីក្រុងញូវយ៉ក គឺលោក Lee Krasner, Elaine de Kooning និង Helen Frankenthaler។
ការចូលរួមចំណែករបស់ស្ត្រីទាំងនេះចំពោះចលនានេះគឺធំធេងណាស់ ប៉ុន្តែ Krasner និង de Kooning បានចំណាយពេលភាគច្រើននៃអាជីពរបស់ពួកគេនៅក្រោមស្រមោលរបស់ស្វាមីដ៏ល្បីល្បាញរបស់ពួកគេ គឺអ្នកនិយមសិល្បៈអរូបី Jackson Pollock និង Willem de Kooning។
សិល្បៈ​អរូបី​និយម​នៅ​ទីក្រុង​ញូវយ៉ក​បាន​ផ្តួលរំលំ​ទីក្រុង​ប៉ារីស​ដែល​ជា​មជ្ឈមណ្ឌល​នៃ​ពិភព​សិល្បៈ ហើយ​បាន​ក្លាយ​ជា​ចលនា​បុរស​បំផុត។ Krasner, Frankenthaler និង Elaine de Kooning តែងតែ​ឮ​ស្នាដៃ​របស់​ពួកគេ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា "feminine", "lyrical" ឬ "subtle" ដែល​មាន​ន័យ​ថា​ស្នាដៃ​របស់​ពួកគេ​មាន​កម្រិត​ទាប​ជាង​បន្តិច។
ហាន់ ហូហ្វម៉ាន់ គឺជាអ្នកសិល្បៈអរូបីនិយមម្នាក់ ដែលគ្រប់គ្រងស្ទូឌីយោរបស់ក្រាសណឺរ នៅលើផ្លូវទី 8 ជាកន្លែងដែលនាងបានសិក្សាបន្ទាប់ពីសិក្សានៅសហភាព Cooper សម្ព័ន្ធនិស្សិតសិល្បៈ និងបណ្ឌិត្យសភារចនាជាតិ ហើយបានធ្វើការឱ្យគម្រោងសិល្បៈសហព័ន្ធ WPA។ ធ្លាប់សរសើរគំនូរមួយរបស់នាង ដោយនិយាយថា "វាល្អណាស់ដែលអ្នកនឹងមិនជឿថាវាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយស្ត្រីទេ"។
Penn និង Showell បានរៀបរាប់លម្អិតអំពីរបៀបដែល Krasner ដែលបានចាកចេញ ដែលមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្បីល្បាញរួចហើយនៅក្នុងពិភពសិល្បៈញូវយ៉ក ចែករំលែកទំនាក់ទំនងសំខាន់ៗជាមួយ Pollock នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ពួកគេ ដែលត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញរួមជាមួយស្នាដៃរបស់ Picasso, Matisse និង Georges Braque។ មិនយូរប៉ុន្មាន នាងបានក្លាយជាមនុស្សមានទំនាក់ទំនងស្នេហាជាមួយ Pollock។ នៅឯការតាំងពិព័រណ៍គំនូរបារាំង និងអាមេរិកដ៏សំខាន់មួយក្នុងឆ្នាំ 1942 នៅឯ Macmillan Gallery។
ពួកគេបានរៀបការ ហើយផ្លាស់ទៅរស់នៅ Long Island ប៉ុន្តែមិនបានជោគជ័យទេ ដែល Kibosh បានផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់ទៅលើសកម្មភាពផឹកស៊ី និងសកម្មភាពក្រៅម៉ោងសិក្សារបស់ពួកគេ។ គាត់បានទិញជង្រុកមួយនៅលើដីសម្រាប់សិក្ខាសាលារបស់គាត់ ហើយនាងក៏បានទិញបន្ទប់គេងមួយដែរ។
ខណៈពេលដែលលោក Pollock ល្បីល្បាញខាងបាញ់ថ្នាំលើផ្ទាំងក្រណាត់ធំៗដែលដេកនៅលើឥដ្ឋនៃជង្រុក លោក Krasner បានបង្កើតរូបភាពតូចៗជាបន្តបន្ទាប់នៅលើតុ ដោយពេលខ្លះលាបថ្នាំលាបដោយផ្ទាល់ពីបំពង់។
ក្រាសណឺរប្រៀបធៀបតួអក្សរទៅនឹងអក្ខរក្រមហេព្រើរ ដែលនាងបានរៀនតាំងពីនៅក្មេង ប៉ុន្តែឥឡូវនេះមិនអាចអាន ឬសរសេរបានទេ។ ក្នុងករណីណាក៏ដោយ យោងតាមនាង នាងចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការបង្កើតភាសានិមិត្តរូបផ្ទាល់ខ្លួនដែលមិនបង្ហាញអត្ថន័យជាក់លាក់ណាមួយឡើយ។
បន្ទាប់ពីលោក Pollock បានស្លាប់ក្នុងគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍ពេលបើកបរក្នុងស្ថានភាពស្រវឹង - ស្រីកំណាន់របស់គាត់បានរួចជីវិត - លោក Krasner បាននិយាយថា ស្ទូឌីយោជង្រុកនេះគឺសម្រាប់ការអនុវត្តផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង។
នេះ​ជា​ជំហាន​ផ្លាស់ប្តូរ​មួយ។ ការងារ​របស់​នាង​មិន​ត្រឹម​តែ​ធំ​ឡើង​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​នាង​ក៏​ត្រូវ​បាន​ជះឥទ្ធិពល​ដោយ​ចលនា​រាងកាយ​ទាំងមូល​ក្នុង​ដំណើរការ​ច្នៃប្រឌិត​ផងដែរ។
ដប់ឆ្នាំក្រោយមក នាងមានការតាំងពិព័រណ៍ទោលលើកដំបូងរបស់នាងនៅទីក្រុងញូវយ៉ក ហើយនៅឆ្នាំ 1984 ប្រាំមួយខែមុនពេលនាងស្លាប់ MoMA បានរៀបចំការតាំងពិព័រណ៍មួយសម្រាប់នាង។
នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយជាមួយ Inside New York's Art World ក្នុងឆ្នាំ 1978 លោកស្រី Krasner បានរំលឹកថានៅដើមដំបូង ភេទរបស់គាត់មិនបានប៉ះពាល់ដល់របៀបដែលការងាររបស់គាត់ត្រូវបានគេយល់ឃើញនោះទេ។
ខ្ញុំបានទៅវិទ្យាល័យជាមួយតែវិចិត្រករស្រីៗទាំងអស់ សុទ្ធតែជាស្ត្រី។ ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំបានទៅ Cooper Union ដែលជាសាលាសិល្បៈសម្រាប់ក្មេងស្រី សុទ្ធតែជាវិចិត្រករស្រីៗ ហើយសូម្បីតែពេលដែលខ្ញុំក្រោយមកនៅក្នុង WPA អ្នកដឹងទេ វាមិនមែនជារឿងចម្លែកទេក្នុងការធ្វើជាស្ត្រី និងធ្វើជាវិចិត្រករ។ រឿងទាំងអស់នេះបានចាប់ផ្តើមកើតឡើងយឺតណាស់ ជាពិសេសនៅពេលដែលទីកន្លែងទាំងនោះបានផ្លាស់ប្តូរពីកណ្តាលទីក្រុងប៉ារីសទៅញូវយ៉ក ខ្ញុំគិតថាសម័យកាលនេះត្រូវបានគេហៅថាការបញ្ចេញមតិអរូបី ហើយឥឡូវនេះយើងមានវិចិត្រសាល តម្លៃ លុយកាក់ និងការចាប់អារម្មណ៍។ រហូតមកដល់ពេលនោះ វាជាឈុតឆាកដ៏ស្ងប់ស្ងាត់មួយ។ វាគឺជាពេលដែលខ្ញុំបានដឹងជាលើកដំបូងថាខ្ញុំជាស្ត្រី ហើយខ្ញុំមាន "ស្ថានភាព" មួយ។
អេឡែន ដឺ គូនីង គឺជាវិចិត្រកររូបគំនូរអរូបី អ្នករិះគន់សិល្បៈ សកម្មជននយោបាយ គ្រូបង្រៀន និងជា «វិចិត្រករលឿនបំផុតនៅក្នុងទីក្រុង» ប៉ុន្តែសមិទ្ធផលទាំងនេះច្រើនតែទាបជាងស្នាដៃរបស់លោកស្រី វីលឡឹម ដឺ គូនីង ដែលស្នាដៃទាំងពីររបស់គាត់គឺ «អរូបីនិយមនៃការបញ្ចេញមតិនិយម»។
ការពន្យល់អំពីទីក្រុងសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យបង្ហាញថា ការឃ្លាតឆ្ងាយពីលោក William រយៈពេលពីរទសវត្សរ៍របស់នាង — ពួកគេបានផ្សះផ្សាគ្នានៅពេលដែលនាងមានអាយុហាសិបឆ្នាំ — គឺជារយៈពេលនៃការរីកចម្រើនផ្ទាល់ខ្លួន និងសិល្បៈ។ ដោយទទួលបានការបំផុសគំនិតពីការប្រកួតគោដែលនាងបានឃើញក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើររបស់នាង នាងបានងាកភ្នែកដ៏ស្វាហាប់របស់នាងទៅរកបុរស ហើយត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យគូររូបផ្លូវការរបស់ប្រធានាធិបតី Kennedy៖
គំនូរព្រាងជីវិតទាំងអស់របស់គាត់ត្រូវធ្វើយ៉ាងលឿន ដោយចាប់យកលក្ខណៈពិសេស និងកាយវិការ ពាក់កណ្តាលជាការទន្ទេញចាំ សូម្បីតែតាមគំនិតរបស់ខ្ញុំក៏ដោយ ព្រោះគាត់មិនដែលអង្គុយស្ងៀមឡើយ។ ជំនួសឱ្យការមើលទៅហាក់ដូចជាភ័យស្លន់ស្លោ គាត់បានអង្គុយដូចជាអត្តពលិក ឬនិស្សិតមហាវិទ្យាល័យ លោតចុះឡើងលើកៅអីរបស់គាត់។ ដំបូងឡើយ ចំណាប់អារម្មណ៍នៃយុវវ័យនេះបានជ្រៀតជ្រែក ពីព្រោះគាត់មិនដែលអង្គុយស្ងៀមឡើយ។
ដូច Krasner និង Elaine de Kooning ដែរ Helen Frankenthaler គឺជាផ្នែកមួយនៃគូស្វាមីភរិយាអរូបីដែលមានទេពកោសល្យ ប៉ុន្តែនាងមិនត្រូវបានកំណត់ឱ្យដើរតួជាអ្នកទីពីរដែលនៅឆ្ងាយពីស្វាមីរបស់នាងគឺ Robert Motherwell នោះទេ។
នេះពិតជាដោយសារតែការអភិវឌ្ឍដ៏ច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់លើបច្ចេកទេស "ជ្រលក់ថ្នាំលាប" ដែលក្នុងនោះគាត់ចាក់ថ្នាំលាបប្រេងដែលពនលាយក្នុងប្រេង turpentine ដោយផ្ទាល់ទៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ដែលមិនទាន់លាបថ្នាំបឋមលើផ្ទៃដែលរាបស្មើ។
ពេលទៅទស្សនាស្ទូឌីយោរបស់ Frankenthaler ជាកន្លែងដែលពួកគេបានឃើញភ្នំ និងសមុទ្រដ៏ល្បីល្បាញរបស់នាងនៅពីលើ វិចិត្រករអរូបី Kenneth Nolan និង Maurice Lewis ក៏បានប្រើបច្ចេកទេសនេះផងដែរ រួមជាមួយនឹងចក្ខុវិស័យរបស់នាងសម្រាប់ពណ៌ធំទូលាយ និងរាបស្មើ ដែលក្រោយមកត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាគំនូរ gamut។
ដូច Pollock ដែរ Frankenthaler ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី LIFE ទោះបីជា Art She Says បានចង្អុលបង្ហាញថា មិនមែនគ្រប់ទម្រង់សិល្បករ LIFE ទាំងអស់សុទ្ធតែដូចគ្នានោះទេ៖
ការសន្ទនារវាងការបញ្ជូនទាំងពីរនេះហាក់ដូចជារឿងរ៉ាវនៃថាមពលបុរសដែលកំណត់ដោយសង្គម និងការគ្រប់គ្រងខ្លួនឯងរបស់ស្ត្រី។ ខណៈពេលដែលឥរិយាបថលេចធ្លោរបស់ Pollock គឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃការអនុវត្តសិល្បៈរបស់គាត់ បញ្ហាមិនមែនថាគាត់កំពុងឈរទេ នាងកំពុងអង្គុយ។ ផ្ទុយទៅវិញ វាគឺតាមរយៈ Pollock ដែលយើងអាចមើលទៅក្នុងផ្នែកជិតស្និទ្ធនៃការអនុវត្តដ៏ឈឺចាប់ និងច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ ផ្ទុយទៅវិញ Frankenthaler Parks ពង្រឹងគំនិតរបស់យើងអំពីសិល្បករស្រីដែលជាតួអង្គដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន និងឆ្លាក់យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះដូចស្នាដៃដែលពួកគេបង្កើត។ ទោះបីជាស្នាដៃទាំងនោះហាក់ដូចជាអរូបី និងមានលក្ខណៈស៊ីជម្រៅក៏ដោយ ការគូសវាសនីមួយៗត្រូវបានចាត់ទុកថាតំណាងឱ្យពេលវេលាដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃការត្រាស់ដឹងដែលមើលឃើញ។
មានប្រធានបទបីដែលខ្ញុំមិនចូលចិត្តពិភាក្សា៖ អាពាហ៍ពិពាហ៍ពីមុនរបស់ខ្ញុំ សិល្បករ និងទស្សនៈរបស់ខ្ញុំលើសិល្បករសហសម័យ។
សម្រាប់អ្នកដែលចង់ស្វែងយល់បន្ថែមអំពីវិចិត្រករអរូបីទាំងបីនេះ Penn និង Schuwell ផ្តល់ជូននូវការណែនាំសៀវភៅដូចខាងក្រោម៖
ស្ត្រីនៃផ្លូវទីប្រាំបួន៖ Lee Krasner, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Joan Mitchell និង Helen Frankenthaler៖ វិចិត្រករប្រាំនាក់ និងចលនាដែលបានផ្លាស់ប្តូរសិល្បៈសហសម័យ ដោយ Mary Gabriel
វិចិត្រករស្រីបីនាក់គឺ Amy von Lintel, Bonnie Roos និងអ្នកដទៃទៀតបានពង្រីកសិល្បៈ Abstract Expressionism ទៅកាន់តំបន់អាមេរិកខាងលិច។
ស្ត្រី​ជា​អ្នក​ត្រួសត្រាយ​ផ្លូវ​នៃ​ចលនា​សិល្បៈ Bauhaus៖ ការ​រក​ឃើញ​របស់ Gertrud Arndt, Marianne Brandt, Anna Albers និង​អ្នក​ច្នៃប្រឌិត​ដែល​ត្រូវ​បាន​បំភ្លេច​ចោល​ផ្សេង​ទៀត
ដំណើរទស្សនកិច្ចរហ័សរយៈពេលប្រាំមួយនាទីនៃសិល្បៈសហសម័យ៖ របៀបទៅពីអាហារថ្ងៃត្រង់ឆ្នាំ 1862 របស់ Manet ទៅគំនូរស្រក់ទឹករបស់ Jackson Pollock ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950
ការខឹងសម្បារដ៏អាសអាភាសរបស់ពួកណាស៊ីប្រឆាំងនឹងសិល្បៈអរូបី និង "ការតាំងពិព័រណ៍សិល្បៈដ៏អន់ថយ" ឆ្នាំ 1937។
— Ayun Holliday គឺជាអ្នកជំនាញខាងសត្វវិទ្យានៅទស្សនាវដ្តី East Village Inky និងថ្មីៗនេះ គឺជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅ Creative But Not Famous: The Little Potato Manifesto។ តាមដាននាង @AyunHalliday។
យើងចង់ពឹងផ្អែកលើអ្នកអានស្មោះត្រង់របស់យើង មិនមែនការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មដែលមិនស្ថិតស្ថេរនោះទេ។ ដើម្បីគាំទ្រដល់បេសកកម្មអប់រំរបស់ Open Culture សូមពិចារណាធ្វើការបរិច្ចាគ។ យើងទទួលយក PayPal, Venmo (@openculture), Patreon និង Crypto! ស្វែងរកជម្រើសទាំងអស់នៅទីនេះ។ យើងសូមអរគុណ!
ការរួមបញ្ចូលដែលបាត់ Alma W. Thomas គឺជាស្ត្រីស្បែកខ្មៅម្នាក់ដែលចូលចិត្តគូររូប Abstract Expressionist ដែលជាស្ត្រីស្បែកខ្មៅដំបូងគេដែលបានចូលរួមជាមួយ "សាលា" នៃគំនិត (សាលាពណ៌វ៉ាស៊ីនតោន) និងជាមនុស្សដំបូងគេនៅ Whitby។ ស្ត្រីស្បែកខ្មៅម្នាក់ដែលមានកម្មវិធីសម្តែងទោលនៅ Ni ជាវិចិត្រករស្ត្រីដំបូងគេដែលស្នាដៃស្បែកខ្មៅរបស់នាងត្រូវបានទិញដោយសេតវិមាន - គួរឱ្យអស់សំណើច និងសោកសៅ ដែលជារឿងធម្មតាណាស់ដែលវិចិត្រករស្បែកខ្មៅត្រូវបានគេបំភ្លេចចោល។ ស្នាដៃរបស់នាងឥឡូវនេះកំពុងបញ្ចប់ការទស្សនាឡើងវិញនៅសារមន្ទីរចំនួន 4 ក្នុងក្រុង ហើយខ្សែភាពយន្តខ្លីមួយអំពីជីវិត និងស្នាដៃរបស់នាងត្រូវបានចាក់បញ្ចាំងនៅក្នុងពិធីបុណ្យជាង 38 ក្នុងរយៈពេលមួយឆ្នាំកន្លងមក។ https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
ទទួលបានធនធានវប្បធម៌ និងអប់រំល្អបំផុតនៅលើគេហទំព័រ ដែលបានផ្ញើអ៊ីមែលទៅអ្នកជារៀងរាល់ថ្ងៃ។ យើងមិនដែលផ្ញើសារឥតបានការទេ។ ឈប់ជាវនៅពេលណាក៏បាន។
Open Culture ស្វែងរក​បណ្ដាញ​អ៊ីនធឺណិត​សម្រាប់​ប្រព័ន្ធ​ផ្សព្វផ្សាយ​អប់រំ​ល្អ​បំផុត។ យើងរកឃើញវគ្គសិក្សាឥតគិតថ្លៃ និងសៀវភៅអូឌីយ៉ូដែលអ្នកត្រូវការ មេរៀនភាសា និងវីដេអូអប់រំដែលអ្នកចង់បាន និងការត្រាស់ដឹងជាច្រើននៅចន្លោះនោះ។ យើងរកឃើញវគ្គសិក្សាឥតគិតថ្លៃ និងសៀវភៅអូឌីយ៉ូដែលអ្នកត្រូវការ មេរៀនភាសា និងវីដេអូអប់រំដែលអ្នកចង់បាន និងការត្រាស់ដឹងជាច្រើននៅចន្លោះនោះ។យើងរកឃើញវគ្គសិក្សា និងសៀវភៅអូឌីយ៉ូឥតគិតថ្លៃដែលអ្នកត្រូវការ មេរៀនភាសា និងវីដេអូអប់រំដែលអ្នកចង់បាន និងសម្ភារៈអប់រំជាច្រើន។យើងរកឃើញមេរៀន និងសៀវភៅអូឌីយ៉ូឥតគិតថ្លៃដែលអ្នកត្រូវការ មេរៀនភាសា និងវីដេអូអប់រំដែលអ្នកចង់បាន ព្រមទាំងការបំផុសគំនិតជាច្រើននៅចន្លោះនោះ។