ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزمنى يارىتىشقا تۆھپە قوشقان ئۈچ ئايال سەنئەتكار: لى كراسنېر، ئېلايىن دې كۇنىڭ ۋە ھېلېن فرانكېنتالېر.

گالېرىيەچىلەر جامىس پاين ۋە جوئان شېرۋېلنىڭ «سەنئەتنىڭ بۈيۈك شەھەرلىرى چۈشەندۈرۈلدى» ناملىق يۈرۈشلۈك ئەسەرلىرىدە نيۇ-يوركتىن كەلگەن ئۈچ سەنئەتكارنىڭ ۋەكىلى بولۇشنى تاللىغانلىقى ھەم كىشىنى خۇشال قىلىدىغان، ھەم ھەيران قالدۇرىدىغان ئىش.
بۇ ئەپەندىلەر ئەڭ ياخشى تاللاش بولۇشى مۇمكىن، گەرچە بۇ ئۈچ كىشىنىڭ ئىچىدە پەقەت بىرى، يەنى باسكىئات، نيۇ-يوركتا تۇغۇلغان بولسىمۇ.
نيۇ-يوركتىن كەلگەن ئۈچ ئابستراكت ئېكسپرېسسىئونىست - لى كراسنېر، ئېلايىن دې كۇنىڭ ۋە ھېلېن فرانكېنتالېر.
بۇ ئاياللارنىڭ بۇ ھەرىكەتكە قوشقان تۆھپىسى ئىنتايىن زور بولسىمۇ، كراسنېر ۋە دې كۇنىڭ كەسپىي ھاياتىنىڭ كۆپ قىسمىنى داڭلىق ئەرلىرى، ئابستراكت ئېكسپرېسسىئونىستلار جېكسون پوللوك ۋە ۋىللېم دې كۇنىڭنىڭ سايىسىدا ئۆتكۈزگەن.
نيۇ-يورك ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزمى پارىژنى سەنئەت دۇنياسىنىڭ مەركىزى قىلىپ ئاغدۇرۇپ، ئەڭ ئەرلىك ھەرىكەتكە ئايلاندى. كراسنېر، فىرانكېنتالېر ۋە ئېلايىن دې كۇنىڭ كۆپىنچە ئۇلارنىڭ ئەسەرلىرىنى «ئاياللارغا خاس»، «لىرىك» ياكى «ئىنچىكە» دەپ ئاتايدۇ، بۇ ئۇلارنىڭ بىر قەدەر تۆۋەن ئىكەنلىكىنى بىلدۈرىدۇ.
ھانس خوفمان ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزمچى بولۇپ، كراسنېرنىڭ 8-كوچىدىكى ستۇدىيىسىنى باشقۇرىدۇ. ئۇ كۇپېر بىرلەشمىسى، سەنئەت ئوقۇغۇچىلار بىرلەشمىسى ۋە دۆلەتلىك لايىھەلەش ئاكادېمىيىسىدە ئوقۇغاندىن كېيىن، شۇ يەردە ئوقۇغان ھەمدە WPA فېدېراتسىيە سەنئەت تۈرىدە ئىشلىگەن. بىر قېتىم ئۇنىڭ بىر رەسىمىنى ماختىغان ۋە «بۇ شۇنچە ياخشىكى، سىز ئۇنى بىر ئايال سىزغانلىقىغا ئىشەنمەيسىز» دېگەن.
پېن ۋە شوۋېل نيۇ-يورك سەنئەت دۇنياسىدا ئاللىقاچان تونۇلغان، ئوچۇق-يورۇق كراسنېرنىڭ پوللوك بىلەن مۇھىم مۇناسىۋەتلەرنى ئورتاقلاشقانلىقىنى تەپسىلىي بايان قىلىدۇ، ئۇلارنىڭ ئەسەرلىرى پىكاسسو، ماتىس ۋە جورجېس براكنىڭ ئەسەرلىرى بىلەن بىر قاتاردا كۆرگەزمە قىلىنغان. كۆپ ئۆتمەي، ئۇ پوللوك بىلەن مۇھەببەت مۇناسىۋىتى ئورناتقان. 1942-يىلى ماكمىللان سەنئەت سارىيىدا ئۆتكۈزۈلگەن فرانسىيە ۋە ئامېرىكا رەسىملىرىنىڭ مۇھىم كۆرگەزمىسىدە.
ئۇلار توي قىلىپ، لوڭ ئارىلىغا كۆچۈپ كەلدى، ئەمما كىبوشنىڭ دىققىتىنى ئىچىملىك ​​ئىچىش ۋە دەرس سىرتىدىكى پائالىيەتلەرگە مەركەزلەشتۈرەلمىدى. ئۇ ئۆزىنىڭ ئۇستىسى ئۈچۈن يەر ئاستىدىكى بىر ئامبارنى تەلەپ قىلدى، كىبوش بولسا ياتاق ئۆي بىلەنلا چەكلىنىپ قالدى.
پوللوك ئامبارنىڭ پولىدا ياتقان چوڭ رەسىملەرنى پۈركۈگەندە داڭلىق بولغان بولسا، كراسنېر ئۈستەلدە بىر قاتار كىچىك رەسىملەرنى ياساپ، بەزىدە بىۋاسىتە تۇرۇبا ئارقىلىق رەڭ سۈرتكەن.
كراسنېر بۇ ھەرپلەرنى بالىلىقىدا ئۆگەنگەن، ئەمما ھازىر ئوقۇش-يازۇش ئىقتىدارىغا ئىگە بولمىغان ئىبرانىي ئېلىپبەسى بىلەن سېلىشتۇرىدۇ. قانداقلا بولمىسۇن، ئۇنىڭ سۆزىگە قارىغاندا، ئۇ ھېچقانداق كونكرېت مەنىنى ئىپادىلىمەيدىغان شەخسىي سىمۋوللۇق تىل يارىتىشقا قىزىقىدۇ.
پوللوك مەست ھالەتتە ماشىنا ھەيدەش ۋەقەسىدە قازا قىلغاندىن كېيىن (ئۇنىڭ ئاشىقى ئامان قالدى)، كراسنېر بۇ ئامبارنىڭ ئۆزىنىڭ مەشىقى ئۈچۈن ئىكەنلىكىنى ئېيتتى.
بۇ بىر ئۆزگىرىشچان قەدەم. ئۇنىڭ ئەسەرلىرى چوڭىيىپلا قالماي، يەنە ئىجادىيەت جەريانىدىكى پۈتۈن بەدەن ھەرىكەتلىرىنىڭ تەسىرىگە ئۇچرىغان.
ئون يىلدىن كېيىن، ئۇ نيۇ-يوركتا تۇنجى شەخسىي كۆرگەزمىسىنى ئۆتكۈزدى، 1984-يىلى، ۋاپاتىدىن ئالتە ئاي بۇرۇن، MoMA ئۇنىڭ ئۈچۈن بىر قېتىملىق رەسىم كۆرگەزمىسى ئۆتكۈزدى.
1978-يىلى Inside New York نىڭ Art World گېزىتىگە بەرگەن ئىنتايىن قىزىقارلىق سۆھبىتىدە، كراسنېر دەسلەپكى مەزگىللەردە ئۆزىنىڭ جىنسىنىڭ ئەسەرلىرىنىڭ قانداق قوبۇل قىلىنىشىغا تەسىر كۆرسەتمىگەنلىكىنى ئەسلەپ ئۆتتى.
مەن ئوتتۇرا مەكتەپتە پەقەت ئايال رەسساملار بىلەن ئوقۇغان، ھەممىسى ئاياللار ئىدى. ئاندىن مەن Cooper Union دا ئوقۇدۇم، بۇ قىزلار ئۈچۈن سەنئەت مەكتىپى، ھەممىسى ئايال رەسساملار ئىدى، ھەتتا كېيىن WPA غا كىرگەن ۋاقتىمدا، بىلىسىز، ئايال بولۇش ۋە رەسسام بولۇش ئادەتتىن تاشقىرى ئىش ئەمەس. بۇلارنىڭ ھەممىسى بەك كېچىكىپ يۈز بېرىشكە باشلىدى، بولۇپمۇ بۇ جايلار پارىژنىڭ مەركىزىدىن نيۇ-يوركقا كۆچۈپ كەلگەندە، مەنچە بۇ دەۋر ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزم دەپ ئاتىلىدۇ، ھازىر بىزدە رەسىمخانىلار، باھا، پۇل، دىققەت بار. شۇنىڭدىن بۇرۇن، بۇ يەر بەك جىمجىت ئىدى. شۇ چاغدا مەن تۇنجى قېتىم ئۆزۈمنىڭ ئايال ئىكەنلىكىمنى ۋە مېنىڭ بىر «ۋەزىيىتىم» بارلىقىنى ھېس قىلدىم.
ئېلايىن دې كۇنىڭ ئابستراكت پورترېت رەسسامى، سەنئەت تەنقىدچىسى، سىياسىي پائالىيەتچى، ئوقۇتقۇچى ۋە «شەھەردىكى ئەڭ تېز رەسسام» ئىدى، ئەمما بۇ نەتىجىلەر كۆپىنچە «ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزم» نىڭكىگە يەتمەيدۇ. ئۇنىڭ بۇ ئىككىيلەننىڭ يېرىمى.
سەنئەت شەھىرىنىڭ چۈشەندۈرۈشى ئۇنىڭ ۋىليامدىن يىراقلاشقان يىگىرمە يىللىقى (ئۇلار ئۇنىڭ ئەللىك ياشلاردا قايتا يارىشىشى) شەخسىي ۋە سەنئەت جەھەتتىكى ئۆسۈش دەۋرى ئىكەنلىكىنى ئاشكارىلىدى. ئۇ سەپەر جەريانىدا كۆرگەن بۇقا ئۇرۇشىدىن ئىلھام ئېلىپ، جۇشقۇن ئاياللىق نەزىرىنى ئەرلەرگە قارىتىپ، پرېزىدېنت كېننىدىنىڭ رەسمىي سۈرىتىنى سىزىشقا تاپشۇرۇلدى:
ئۇ پۈتۈن ھاياتىدىكى رەسىملىرىنى ناھايىتى تېز، ئالاھىدىلىكلەرنى ۋە ھەرىكەتلەرنى چۈشىنىشلىك قىلىپ سىزىشى كېرەك ئىدى، مېنىڭچە ئۇ ھەرگىز جىم ئولتۇرماغاچقا، يېرىم يادلاش ئەستە تۇتۇشقا ئەرزىيتتى. ئۇ ھەيران قالغان كۆرۈنۈشنىڭ ئورنىغا، تەنھەرىكەتچى ياكى ئالىي مەكتەپ ئوقۇغۇچىسىغا ئوخشاش ئورۇندۇقىدا سەكرەپ ئولتۇراتتى. دەسلەپتە، ئۇ ھەرگىز جىم ئولتۇرماغاچقا، ياشلىق تۇيغۇسى ئۇنىڭغا توسقۇنلۇق قىلاتتى.
كراسنېر ۋە ئېلايىن دې كۇنىڭغا ئوخشاش، ھېلېن فىرانكېنتالېرمۇ ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزمچىلارنىڭ ئالتۇن جۈپلىرىنىڭ بىرى ئىدى، ئەمما ئۇ ئېرى روبېرت موتېرۋېلغا ئوخشاش ئىككىنچى دەرىجىلىك ساز چېلىشقا تەقدىر قىلىنمىغان ئىدى.
بۇ، شۈبھىسىزكى، ئۇنىڭ «چىلاپ رەسىم سىزىش» تېخنىكىسىنى تەرەققىي قىلدۇرۇشىدىكى باشلامچىلىق رولى بىلەن مۇناسىۋەتلىك، يەنى ئۇ ماي بوياقنى تىۋىپتىندا سۇيۇلدۇرۇپ، تۈز ياتقان ئاسرىلمىغان رەسىمگە بىۋاسىتە قۇيۇدۇ.
كېننېس نولان ۋە ماۋرىس لېۋىس قاتارلىق ئابستراكت رەسساملار فىرانكېنتالېرنىڭ ستۇدىيىسىگە بېرىپ، ئۇنىڭ ئېگىز تاغ ۋە دېڭىزلىرىنى كۆردى. بۇ ئۇسۇلنى ئۇنىڭ كەڭ، تەكشى رەڭلىك، كېيىنچە رەڭگارەڭ رەسىم سىزىش دەپ ئاتالغان ئۇسلۇبىغا ئاساسلانغان ھالدا قوللاندى.
پوللوكقا ئوخشاش، فرانكېنتالېرمۇ LIFE ژۇرنىلىدا ئېلان قىلىنغان، گەرچە Art She Says نىڭ كۆرسىتىشىچە، LIFE دىكى بارلىق سەنئەتكارلارنىڭ ئارخىپلىرى ئوخشاش ئەمەس:
بۇ ئىككى ئەسەر ئوتتۇرىسىدىكى دىئالوگ ئىجتىمائىي جەھەتتىن بېكىتىلگەن ئەرلىك ئېنېرگىيىسى ۋە ئاياللارنىڭ ئۆزىنى كونترول قىلىش ئىقتىدارى ھەققىدىكى ھېكايىگە ئوخشايدۇ. پوللوكنىڭ ئاساسلىق ھالىتى ئۇنىڭ سەنئەت ئەمەلىيىتىنىڭ مۇھىم بىر قىسمى بولسىمۇ، مەسىلە ئۇنىڭ تۇرغانلىقىدا ئەمەس، بەلكى ئايالنىڭ ئولتۇرغانلىقىدا. بەلكى، بىز پوللوك ئارقىلىق ئۇنىڭ ئازابلىق ۋە يېڭىلىق يارىتىش ئەمەلىيىتىنىڭ ئىچكى تەرىپىنى كۆرەلەيمىز. ئەكسىچە، فىرانكېنتالېر باغچىسى ئايال سەنئەتكارلارنىڭ ئۆزلىرى ياراتقان شاھ ئەسەرلەرگە ئوخشاش مۇكەممەل، ئەستايىدىللىق بىلەن ياسالغان، ئويۇلغان شەكىللەر ئىكەنلىكى توغرىسىدىكى قارىشىمىزنى كۈچەيتىدۇ. ئەسەرلەر ناھايىتى ئابستراكت ۋە ئىچكى تەسىراتقا ئىگە كۆرۈنسىمۇ، ھەر بىر سىزىق ھېسابلانغان، مۇكەممەل كۆرۈش نۇرى پەيتلىرىنى ئىپادىلەيدۇ دەپ قارىلىدۇ.
مەن مۇزاكىرە قىلىشنى ياقتۇرمايدىغان ئۈچ تېما بار: ئىلگىرىكى تويلىرىم، سەنئەتكارلار ۋە زامانداشلىرىمغا بولغان كۆز قارىشىم.
بۇ ئۈچ ئابستراكت رەسسام ھەققىدە كۆپرەك مەلۇماتقا ئېرىشمەكچى بولغانلار ئۈچۈن، پېن ۋە شۇۋېل تۆۋەندىكى كىتاب تەۋسىيەلىرىنى بېرىدۇ:
توققۇزىنچى كوچىدىكى ئاياللار: لى كراسنېر، ئېلايىن دې كۇنىڭ، گرەيس خارتىگان، جوئان مىچېل ۋە ھېلېن فرانكېنتالېر: بەش سەنئەتكار ۋە زامانىۋى سەنئەتنى ئۆزگەرتكەن ھەرىكەت، يازغۇچى: مارى گابرىئېل
ئۈچ ئايال سەنئەتكار: ئامى ۋون لىنتېل، بوننى رۇس ۋە باشقىلار ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزمنى ئامېرىكىنىڭ غەربىگە كېڭەيتتى.
باۋخاۋس سەنئەت ھەرىكىتىنىڭ ئايال باشلامچىلىرى: گېرترۇد ئارندت، مارىئان براندت، ئاننا ئالبېرس ۋە باشقا ئۇنتۇلغان يېڭىلىق ياراتقۇچىلارنىڭ بايقىلىشى
زامانىۋى سەنئەتنىڭ ئالتە مىنۇتلۇق قىسقا ساياھىتى: مانېتنىڭ 1862-يىلدىكى «ئوتلاق ئۈستىدىكى چۈشلۈك تاماق» ناملىق ئەسىرىدىن جېكسون پوللوكنىڭ 1950-يىللاردىكى تامچىلىتىش رەسىملىرىگىچە قانداق ئۆتۈش كېرەك
1937-يىلدىكى ئابستراكت سەنئەت ۋە «چىرىك سەنئەت كۆرگەزمىسى»گە قارشى ناتسىستلارنىڭ قوپال غەزىپى.
— ئايۇن ھوللىداي «East Village Inky» ژۇرنىلىنىڭ باش پىرىماتولوگىيە مۇتەخەسسىسى، يېقىندا «ئىجادىي، ئەمما داڭلىق ئەمەس: كىچىك كارتوپكا خىتابنامىسى» ناملىق كىتابنىڭ ئاپتورى. ئۇنى @AyunHalliday دىن قوغلاپ يۈرۈڭ.
بىز ئۆزگىرىپ تۇرىدىغان ئېلانلارغا ئەمەس، بەلكى سادىق ئوقۇرمەنلىرىمىزگە تايىنىشنى ئۈمىد قىلىمىز. ئوچۇق مەدەنىيەتنىڭ مائارىپ ۋەزىپىسىنى قوللاش ئۈچۈن، ئىئانە قىلىشنى ئويلىشىڭىز كېرەك. بىز PayPal، Venmo (@openculture)، Patreon ۋە Crypto نى قوبۇل قىلىمىز! بارلىق تاللاشلارنى بۇ يەردىن تاپالايسىز. سىزگە رەھمەت!
يوقاپ كەتكەنلەر: ئالما W. توماس قارا تەنلىك ئايال ئابستراكت ئېكسپرېسسىيونىزمچى بولۇپ، ئۇ «ئىدىيە مەكتىپى» (ۋاشىنگتون رەڭلىك مەكتىپى) گە قاتناشقان تۇنجى قارا تەنلىك ئايال ۋە ۋىتبىدىكى تۇنجى ئايال. نىيۇ-يوركتا يالغۇز كۆرگەزمە قىلغان قارا تەنلىك ئايال، ئاق ساراي تەرىپىدىن سېتىۋېلىنغان قارا تەنلىك ئەسەرلىرى بىلەن داڭلىق بولغان تۇنجى ئايال رەسسام. بۇ ئەسەرلەر كۈلكىلىك ۋە قايغۇلۇق بولۇپ، قارا تەنلىك رەسساملارنىڭ ئۇنتۇلۇپ قېلىشىنىڭ تىپىك مىسالى. ئۇنىڭ ئەسەرلىرى ھازىر 4 شەھەر مۇزېيىدا قايتا كۆرگەزمە قىلىنىۋاتىدۇ، ئۆتكەن بىر يىلدا ئۇنىڭ ھاياتى ۋە ئىجادىيىتى توغرىسىدىكى قىسقا فىلىم 38 دىن ئارتۇق فېستىۋالدا قويۇلدى. https://missalmathomas.com https://columbusmuseum.com/alma-w-thomas/about-alma-w-thomas.html
توردا ئەڭ ياخشى مەدەنىيەت ۋە مائارىپ بايلىقلىرىغا ئېرىشىڭ، كۈندە ئېلخەت ئارقىلىق سىزگە ئەۋەتىلىدۇ. بىز ھەرگىز ئەخلەت ئۇچۇر ئەۋەتمەيمىز. خالىغان ۋاقىتتا مۇشتەرىلىكتىن چېكىنەلەيسىز.
«ئوچۇق مەدەنىيەت» توردا ئەڭ ياخشى مائارىپ ۋاسىتىلىرىنى ئىزدەيدۇ. بىز سىزگە لازىم بولغان ھەقسىز كۇرسلار ۋە ئاۋازلىق كىتابلارنى، سىز ئېھتىياجلىق بولغان تىل دەرسلىرى ۋە مائارىپ فىلىملىرىنى، ھەمدە ئارىلىقتا نۇرغۇن بىلىملەرنى تاپىمىز. بىز سىزگە لازىم بولغان ھەقسىز كۇرسلار ۋە ئاۋازلىق كىتابلارنى، سىز ئېھتىياجلىق بولغان تىل دەرسلىرى ۋە مائارىپ فىلىملىرىنى، ھەمدە ئارىلىقتا نۇرغۇن بىلىملەرنى تاپىمىز.بىز سىزگە لازىم بولغان ھەقسىز كۇرسلار ۋە ئاۋازلىق كىتابلارنى، سىز ئېھتىياجلىق بولغان تىل دەرسلىرى ۋە مائارىپ فىلىملىرىنى، شۇنداقلا نۇرغۇن مائارىپ ماتېرىياللىرىنى تاپىمىز.بىز سىزگە لازىم بولغان ھەقسىز دەرسلەر ۋە ئاۋازلىق كىتابلارنى، سىز ئېھتىياجلىق بولغان تىل دەرسلىرى ۋە مائارىپ فىلىملىرىنى، ھەمدە ئارىلىقتا نۇرغۇن ئىلھاملارنى تاپىمىز.


ئېلان قىلىنغان ۋاقىت: 2022-يىلى 8-ئاينىڭ 9-كۈنى