Hantverkare (franska: artisan, italienska: artigiano) är skickliga hantverkare som tillverkar eller skapar saker som kan vara funktionella eller rent dekorativa. Fem hantverkare från vingården som förlitar sig på hantverksskicklighet delar med sig av detaljerna i sitt hantverk, såväl som sina tankar om konst och hantverksskicklighet.
Jag hade en examen i maskinteknik, sedan arbetade jag på Gannon och Benjamin i ungefär fem år med att tillverka träbåtar, och det var som att ta en andra examen i maskinteknik.
Efter Gannon och Benjamin arbetade jag med ungdomsbrottslingar på Penikese Island School, där jag var en mångsidig person eftersom mitt jobb var att komma på projekt för att göra saker med barnen. Det är en väldigt lågteknologisk miljö med kallt vatten och väldigt lite elektricitet… Jag bestämde mig för att börja med metallbearbetning och smedja var det enda som var vettigt. Han svetsade en primitiv smedja och började hamra där. Det var så allt började i Penikes, den första smedjan jag någonsin byggde. Jag brukade tillverka bronsbeslag till yachter på Gannon och Benjamin. Strax efter att jag lämnade Penikese bestämde jag mig för att prova på metallbearbetning på heltid på Vineyard.
Bestämde mig för att försöka bli egenföretagare inom låssmedsbranschen på Vineyard med fantastiska resultat. Jag vet inte om jag har tjänat en förmögenhet, men jag är väldigt upptagen och trivs med mitt arbete. Jag gör sällan samma sak två gånger. Varje arbete lånar från andra arbeten. Jag tänker på det som tre olika saker: spännande designarbete – konkreta detaljer, problemlösning; konstnärlig kreativitet; och enkelt arbete – slipning, gängning, borrning och svetsning. Det kombinerar dessa tre element perfekt.
Mina kunder är privatkunder, företag och husägare. Dessutom arbetar jag ofta med entreprenörer och vårdgivare. Jag har tillverkat många ledstänger med liknande sortiment. Människor kan ha trappor, de vill gå ner för trappor säkert och de vill ha något vackert. Även stora byggföretag – jag har två mycket viktiga jobb just nu, räckessystem som är flerdelade, och det finns några delar som behöver räcken för att hindra [människor] från att falla. En annan av mina specialiseringar är eldstadsskärmar. Jag installerar särskilt dörrar på eldstäder mycket. Nyligen kom det en kod som kräver dörrar på eldstäder. Mina material är brons, smidesjärn och rostfritt stål, med en del koppar och mässing.
Jag designade nyligen kornellblommor, morgongloria, rosor, och gjorde även snäckor och pärlsnäckor till eldstadens skärmar. Jag har gjort många pilgrimsmusslor och deras form är lika enkel att göra och lika tilltalande som en ros. Vassväxterna är faktiskt ganska pittoreska, även om de är en invasiv art. Jag gjorde två dekorativa skärmar av sumpvass och de var fantastiska. Jag gillar att ha ett visst tema – det passar inte alltid in och det är mer ett djur än en växt. Jag gjorde ett räcke med kranar i båda ändar och en valsvans i slutet av ytterdörren. Sedan gjorde jag ett bra jobb för ett tag sedan med ett räcke med en valsvans längst ner och sedan ett valhuvud ovanpå.
Ledstängerna jag tillverkade till trappstegen på gårdsplanen i Edgartown och andra byggnader i staden var av brons. Den slutliga designen kallas tungan, en flytande kurva i slutet. Jag uppfann förstås inte den här formen, men här är min tolkning. Brons är ett fantastiskt material, dyrare än smidesjärn, men håller sig vackert, kräver lite underhåll och är ett särskilt bra material för ledstänger där händerna blir släta och polerade under användning.
Nästan alla. Det här är en av anledningarna till att jag betraktar mig själv som både konstnär och hantverkare. Jag skapar nästan aldrig något som jag anser vara skulptur bara ett konstverk. Det är därför jag två år senare började titta på de där räckena och smiskade dem först för att se hur hårda de var och om de skulle hålla måttet. Särskilt med armstöden tänkte jag mycket på att göra dem så användbara som möjligt. Jag behöver inte armstöd i mitt liv än (vi rör oss alla i den riktningen), men jag försöker realistiskt föreställa mig var armstöd skulle vara mest användbara. Sambandet mellan ledstöd och trafikflöde. Landskapstrappor som böjer sig längs någons gräsmatta är en helt annan process, att föreställa sig var man ska placera det bästa räcket. Sedan föreställer man sig barnen som springer runt och var det kommer att fungera för dem.
Kombination av två saker: Jag gillar verkligen oregelbundet böjda landskapsräcken där det är ett stort layoutproblem att få det hårda metallmaterialet att röra sig smidigt i en graciös kurva så att det passar och skapar ett snyggt funktionellt räcke och det ser bra ut. Alla dessa saker.
De matematiska komplikationerna med böjda, sneda räcken är ett mycket intressant problem ... om man kan komma förbi dem.
Jag kom till den här ön för 44 år sedan. Jag gjorde lite research om snäckskal och hittade en bok i Martha's Vineyard som heter American Indian Money om vikten av kopparvaktelskal för ursprungsbefolkningar på Nordamerikas östkust och hur snäckpärlor bildas. Wampum har olika betydelser för olika människor. Jag började göra wampumpärlor av quahog-skal som jag hittade på stranden, men inte nödvändigtvis av council-pärlor, som är traditionella amerikanska indianpärlor.
När jag var i början av 20-årsåldern hyrde jag en lägenhet med Bentons och bodde i Thomas Hart Bentons hus i Aquinn vid Herring Creek. Bentons son Tippy bor granne. Jag hade många katter för att lösa musproblemet – det var Tippys idé. Det är Charlie Witham, Keith Taylor och jag – vi har öppnat ett litet myntverk i vårt hem i Benton, där vi tillverkar pärlor och smycken på gammaldags vis.
Jag fortsatte att använda pärlor och smycken och ville verkligen åka till Italien, särskilt till Venedig. För min 50-årsdag och min man Richards 50-årsdag åkte vi till Venedig och jag inspirerades av mosaikerna och kakelplattorna där. Det måste ha tagit århundraden – allt stenarbete är satt ihop till invecklade mönster av optiska illusioner – vackert, med alla marmorns färger. På den tiden gjorde jag mosaiker i smyckesstorlek av mitt harts och snidade snäckor. Men för att göra något mer: göra det! Jag måste lista ut hur man gör kakelplattor.
Sedan beställde jag brända men oglaserade kakelplattor. Jag kan bygga vidare på dem – det här är mina plattor. Jag gillar att använda månsniglar, snäckskal, sjöglas, invändiga snäckställ, turkosa nuggets och abalone. Först ska jag hitta snäckorna… Jag ska skära ut formerna och platta till dem så mycket som möjligt. Jag har en juveleraresåg med diamantklinga. Jag använde min juveleraresåg för att skära vinflaskorna för att göra dem så tunna som möjligt. Sedan bestämmer jag mig för vilken färg jag vill ha. Jag ska blanda alla dessa burkar epoxi med färg. Det gör mig törstig – jag längtar efter det – färg, väldigt viktigt.
Jag gillar att tänka på de första kakelmakarna i Venedig; precis som deras är dessa kakelplattor väldigt hållbara. Jag ville att mina skulle vara väldigt släta, så jag skar alla skal så tunna som möjligt och tog bort bitarna med tonat harts. Efter fem dagars väntan härdade hartset och jag kunde slipa ner kakelplattorna till en slät yta. Jag har en slipskiva, den behöver slipas tre eller fyra gånger, och sedan polerar jag den. Jag döper formen till "fjäder" och sedan ritar jag en kompassritning med de fyra riktningarna, eller punkterna, på kompassen.
Jag kallar mina kakelplattor för "heminredning" eftersom folk kan använda dem som ett tema i sina kök och badrum för att ge en touch av "ö-skatt" till sitt hem. En kund designade ett nytt kök i Chilmark och fick idén att placera mina små kakelplattor på en stor yta av fyllning för att skapa en bänkskiva. Vi arbetade mycket tillsammans – den färdiga bänkskivan är verkligen vacker.
Jag ger klienten en färgpalett, vi kan läsa böcker, vi kan välja färger. Jag gjorde ett kök för de som är väldigt förtjusta i grönt – en viss grön färg – jag tror att jag gjorde 13 kakelplattor som var insprängda.
Jag gjorde en träram så att jag kan bära accentplattorna överallt, folk kan ta med dem och prova dem var de vill. Kanske kakel på baksidan av eldstaden eller en spiselkrans. Av inläggningen gjorde jag små träpallar. Jag vill att folk ska kunna välja sina egna kakelplattor, så jag har inte fastnat för kakel än. När alternativen är valda kommer de att behöva fogas.
Martha's Vineyard Tile Co. har kakelprover, de skickar beställningar till mig. För specialprojekt kan man också kontakta mig direkt.
Jag gör vad som helst för att lägga sten. Jag började som tegel- och murbrukstillverkare och blandade jord åt min styvfar som älskar att lägga sten. Så jag har gjort det då och då sedan jag var 13 och nu är jag 60. Som tur är har jag andra talanger. Jag utvecklades liksom till att göra tre saker som jag verkligen älskar. Mitt arbete är relaterat till 3:e murverk, 3:e musik och 3:e fiske – en riktigt bra balans. Jag hade turen att få mark när det var möjligt att gå i land på ön, och jag övervann den här guppen. Till slut kunde jag byta till fler saker istället för att specialisera mig – det är ett väldigt bra liv.
Ibland får man ett stort murningsjobb och man måste bara få det gjort. På sommaren är det bättre att inte lägga, om jag kan hjälpa till. Jag har smakat skaldjur och fiskat hela sommaren och spelat musik. Ibland åker vi på resor – en månad var vi i Karibien, St. Barth och Norge 12 gånger. Vi åkte till Sydafrika i tre veckor och spelade in. Ibland gör man ett jobb i rad och fortsätter sedan att köra.
Självklart kan man bli utbränd. Speciellt om jag vet att det finns fisk, men jag är upptagen med att lägga ut stenar och de kommer att döda mig. Om jag måste göra något och inte kan fiska är det väldigt svårt. Eller, om jag inte har murverk på vintern och fryser in skaldjur, kanske jag går miste om bra murverk inomhus. Musiken är underbar eftersom den spelas året runt: på vintern irriterar man lokalbefolkningen, så varje helg lämnar vi ön. Under sommaren går inte lokalbefolkningen ut och det finns nya ansikten varje vecka, så man kan fortsätta arbeta på samma plats och sova i sin säng. Fiska skaldjur under dagen.
Med murare är ribban riktigt hög här. Så länge jag kan minnas har vi haft en byggboom på ön, och det finns mycket pengar. Det finns ett bra jobb, så det finns stor konkurrens – det måste vara ett bra jobb. Kunderna gynnas av en hög hantverksskicklighet. Handel i sig är fördelaktigt. Excellens är bra.
Redan för 30 eller 35 år sedan började stenhuggaren Lew French transportera stenar från Maine, och vi har aldrig sett en sten som är så lämplig som han är nu, eller den sten han använde. Vi insåg att vi kunde ta med oss ​​tio hjul med stenar var som helst ifrån. Om vi ​​kör genom New England och ser vackra stenmurar, kan vi gå till några bönder och fråga om jag kan köpa en massa stenar? Så jag köpte en tippbil och gör mycket av det. Varje sten man kastar på sin lastbil är vacker – man kan nästan namnge dem, man längtar efter att använda dem.
Jag jobbar ensam och provar många stenar och alla passar, men när man tar ett steg tillbaka och många säger… nej… säger vissa… kanske… då lägger man in en, och han säger… …ja… det är ditt val. Du kan prova 10 stenar och någon säger ja, älskling.
Toppen och sidorna tar dig i en ny riktning… det måste finnas harmoni i det, det måste finnas rytm i det. Han kan inte bara ligga ner, han måste vara bekväm, utan han måste också röra sig.
Jag tror att det enklaste sättet att förklara detta är att jag är musiker: det här är rytm och harmoni, det här borde vara rock …
Lamplighter är ett komplett sortiment av belysningsprodukter. Vi har våra standardmodeller: vägglampetter, pendellampor, pelarfästen, alla i kolonialstil. Vår gatlyktmodell i Edgartown är en replika av den riktiga gatlyktan på ön. Det är allt. De är inte designade av mig, de är alla standardmodeller, grovt baserade på öppna källkodsprover från den perioden. New England-dialekt. Ibland vill folk ha något mer modernt. Jag är alltid öppen för att prata med folk för att ändra designen. Vi kan se saker förvrängda och se potential.
I en värld där 3D-utskrifter används är verktygen jag använder nästan 100 år gamla: sprickor, saxar, rullar. Lamporna tillverkas fortfarande som de var. Kvaliteten blir lidande i all hast. Varje lykta är handgjord. Även om det är väldigt formelbaserat – skär, böj, vik – är allt annorlunda. För mig är det inte konstnärligt. Jag har en plan, det är vad jag gör. Alla har en formel. Allt görs här. Jag skär glas åt alla, jag har mina egna glasmallar och jag kopplar ihop alla bitar.
Ursprungligen, när Hollis Fisher grundade företaget omkring 1967, låg Lamplighter-butiken i Edgartown, där Tracker Home Decor nu ligger. Jag har en Gazette-artikel från 1970 som förklarar hur Hollis började tillverka lyktor som en hobby och sedan blev det ett företag.
Jag får mest jobb från arkitekter. Patrick Ahern var fantastisk – han skickade folk i min riktning. Under vintern arbetade jag med flera stora jobb på Robert Sterns firma i New York. Bra jobb i Pohogonot och Hamptons.
Jag gjorde en ljuskrona till restaurangen på State Road. De anlitade inredningsarkitekten Michael Smith, som gav mig några idéer till pendellampor. Jag hittade några gamla traktornav – han gillar dem – det är nästan som ett jordbruksfarkost på en prålig vagnshjulsanordning. Jag tänker på kugghjul och hjul, bara deras form och gestalt. Faktum är att det här projektet gav mig sju eller åtta liknande saker, som var och en beror på materialet. Den lokala galleristen Chris Morse behövde något till matbordet, och jag hittade en lång modell av lådan i hans galleri. Jag gillar att jag kan ta något och låta det existera på egen hand. Så det här är en låda, jag har den i butiken, hänger upp den ett tag och lever med den. Jag använde lite bra beslag som jag hittade.
Nyligen köpte en kund den här industriella långgalvaniserade hönsmataren. Jag skulle kunna lägga till några lysrör i den – alla dessa saker är återanvända, vackra och välgjorda.
Jag studerade konst som grundstudent och sedan som doktorand i måleri; nu har jag en målarstudio i Grape Harbor. Ja, de är verkligen varandras motsatser: konst och hantverk. Att skapa ljus är lite mer formelbaserat. Det finns regler, det är linjärt. Det finns en ordning som ska följas. Det finns helt enkelt inga regler inom konsten. Mycket bra – bra balans. Att göra lyktor är mitt levebröd: de här projekten har jag haft före mig, och det är skönt att inte ha en känslomässig koppling, och jag kan bara oroa mig för kvaliteten.
Allt detta kompletterar varandra – konst och hantverk. Jag måste hitta någon i verkstaden som jag kan utbilda; det ger mig mer tid att slutföra specialbeställda ljussättningsarbeten. Det här är mitt dagjobb… den här målningen är mitt helgjobb. Jag är glad att jag inte tjänar pengar på konst; jag trodde att arbetet skulle bli komprometterat, men det visade sig att det inte var det. Jag använder det till att göra vad jag vill.
Hon studerade teckning, illustration och grafisk design på konstskolan. Sedan, för 30 år sedan, lärde Tom Hodgson mig att skriva och göra skyltar. Jag är beroende och älskar det. Tom var en fantastisk lärare och gav mig en fantastisk möjlighet.
Men sedan kom jag till den punkt där jag inte längre ville andas in ångorna från oljefärg. Jag skulle vilja göra mer design eftersom jag är intresserad av dekorationer och mönster. Att designa logotypen med ett datorprogram gjorde det möjligt för mig att utöka möjligheterna med logotypdesign till att inkludera tryckt vattentät grafik. Detta resulterar i en snabbare och mer mångsidig produkt och dessa digitala filer kan också användas för visitkort, annonser, menyer, fordon, etiketter och mer. Edgartown är den enda staden på ön som vill måla sin logotyp, och jag är imponerad av att jag fortfarande håller i penseln.
Jag delar min tid lika mellan grafisk design och skylttillverkning och älskar varje affär. Just nu designar och trycker jag etiketter för Reindeer Bridge Holistics, Flat Point Farm, MV Sea Salt och Kitchen Porch-produkter. Jag trycker även banderoller, skapar grafik för fordon, trycker konst för konstnärer, reproducerar fotografier eller målningar på duk eller papper. En storformatsskrivare är ett mångsidigt verktyg, och att veta hur man använder dessa program för att förbättra sina bilder gör allt möjligt. Jag gillar att förändra status quo genom att lägga till nya produkter och tekniker. Jag räckte hela tiden upp handen och sa: "Åh, jag ska komma på något."
När jag intervjuar mina kunder tar jag reda på vilka stilar de gillar. Jag förklarar deras vision och visar dem några idéer med olika typsnitt, layouter, färger etc. Jag kommer att presentera flera alternativ, som jag alla anser vara vinnande. Efter finjusteringsprocessen var vi redo att varumärkesanpassa bilden. Sedan kommer jag att anpassa skalan för alla tillämpningar. Skyltarna är roliga – de behöver läsas. Internet vet inte var skylten är placerad, hur snabbt bilen rör sig – vilken kontrast som behövs för att få skylten att sticka ut – om den är i skuggan eller på en solig plats.
Jag ville respektera utseendet och känslan i mina kunders företag genom att införliva deras färger, typsnitt och logotyper, samtidigt som jag säkerställde "logotypens integritet" över hela ön. Jag funderade på vad en vingård är, den finns i olika stilar. Jag arbetar med byggnadsinspektörerna på ön och skriver under stadgekommittén. Mycket uppmärksamhet ägnas åt rätt proportioner så att logotypen är lättläst och vacker. Det är kommersiell konst, men ibland känns det som konst.
Jag hjälper människor att varumärkesbygga sina företag med genomtänkta slogans och bra annonsutrymmen. Vi brainstormar ofta tillsammans och gräver djupare för att komma till den punkt där text möter visuellt för att skapa en rik och autentisk känsla. Dessa idéer fungerar när vi tar oss tid.